Cuvânt înainte
Pentru a crea afișe publicitare, se presupune că designerul are un anumit nivel de cunoștințe, abilități și competențe, care sunt necesare pe parcursul procesului de creare, începând de la cerințele proiectului, trecând prin ideile de bază și munca de proiectare până la finalizare. Printre acestea se numără cunoștințe despre: formă, compoziție, culoare, fotografie, tipografie, dezvoltare de idei și realizare etc.
.avif "Afis promoțional Lotus Tea - Partea 01 - Găsirea ideilor")
Principii de bază
Pasul 1: Clientul
Afișele sunt mijloace de comunicare care stau între client și public și ar trebui să transmită. Prin urmare, la începutul unui proiect are loc o discuție (briefing), în care sunt stabilite toate informațiile și cerințele. Ce produs este promovat, ce public țintă ar trebui să vizeze noul produs? Ce culori ar trebui folosite în afiș, deoarece alegerea culorilor este foarte importantă! Dimensiunea și formatul, unde va fi afișul folosit, ca reclamă interioară sau exterioară, prețuri și termene etc. Există multe întrebări care trebuie răspunse. Cu cât briefingul este mai concret, cu atât vor exista mai puține neînțelegeri și va fi mai bun rezultatul.
Afișul se referă la un client fictiv, deoarece a fost o lucrare liberă.
Clientul nostru este proprietarul unui studio de relaxare, amenajat într-un stil ușor asiatic. Studio-ul oferă diferite cursuri cum ar fi yoga, meditație, masaje de relaxare, băi de relaxare etc. În studio se comercializează și produse. În sortiment este inclus un ceai japonez cu lotus. Proprietarul dorește să facă o prezentare frumoasă în studio cu un afiș publicitar. Se face un aranjament cu fântâni mici de apă, nuferi și muzică relaxantă. Afișul ar trebui să se potrivească cu mediul și aranjamentul.
Pasul 2: Găsirea ideilor
Vă voi arăta metoda mea de a crea afișele publicitare. Toate afișele mele se bazează pe cele trei elemente de bază
1. Personajul principal (figura)
Elementul principal al afișelor publicitare este întotdeauna produsul promovat, în cazul nostru este ceaiul cu lotus.
2. Acțiunea
A bea ceai, a găti, a turna, a mirosi, a invita invitați pentru ceai, a turna ceaiul, etc.
3. Un element suplimentar
Ca element suplimentar se poate folosi orice. Mediul înconjurator, pătură de pluș, ceașcă de ceai, canapea, bucătărie, oameni, animale etc.
Acum îmi pun ideea la un loc. Vreau să văd pe afiș o femeie într-o poziție meditativă, care savurează cu calm și relaxare ceaiul. De ce într-o astfel de poziție? Pentru că este vorba despre un studio de relaxare și asta trebuie să fie clar evidențiat. În prim plan doresc să văd ceainicul cu lotus, deoarece acesta este elementul principal de pe afiș.
Mediul îl voi crea cu apă, pietre și lotuși. Dacă ne reamintim de aranjamentul din studio: Se creează o fântână cu flori de lotus și afișul ar trebui să se potrivească.
Pasul 3: Materiale vizuale
Astfel, conceptul este stabilit, acum trebuie să ne gândim cum să realizăm asta. Așa cum am menționat deja, acest lucru depinde de posibilitățile voastre.
M-am gândit: Ce material vizual pot crea singur și, dacă nu, de unde pot obține? Dețin o cameră foto și un studio cu blițuri, cunosc o femeie tânără și slabă care a fost dispusă să fie fotografiată. Deci, deja este clar, femeia o fotografiez eu însumi. În anotimpul în care am creat imaginea, nu existau nuferi pe care să îi pot fotografia și nici pietre mari în jurul meu, așa că am căutat imagini potrivite pe site-ul de stoc fotografii.
Pe http://www.cgtextures.com/ există o selecție largă de ceruri panoramice. Apa o pot crea eu însumi cu ajutorul filtrelor în Photoshop. Rămâne doar ceainicul, pe care l-aș putea fotografia și eu însumi, dar pentru asta ar trebui să cumpăr unul și să se potrivească preferințelor mele. Sau l-aș putea cumpăra de pe site-ul de stoc fotografii.
Pentru că colaborez cu un artist 3D, am folosit posibilitatea de a-i explica și desena ideile mele, cum aș vrea să arate ceainicul și cum ar trebui să fie lumina, pentru ca totul să se potrivească în conceptul meu. La randarea obiectelor sunt mereu prezent.
Pasul 4: Fotografie
Modelul a fost fotografiat pe un fundal alb cu trei surse de lumină. Sursa principală mare de lumină venea ușor din stânga, cu un bliț de Aurora Fusion 300 cu un softbox de 170 cm, puterea fiind setată la 120. Celelalte două surse de lumină veneau din spate, dreapta și stânga. Acestea erau două blițuri de Walimex 150, setate la jumătate din putere. Prin această lumină difuză, corpul a fost iluminat perfect fără umbre dure și adânci. Fotografiile au fost realizate cu un aparat Canon EOS 5D Mark II, ISO:100, diafragmă F/14, timp de expunere 1/100 sec.
Din fotografiile realizate am ales imaginea nr. 2. Fotografia a fost exact ceea ce îmi doream. Poziția femeii tinere este relaxată și liniștită, ochii închiși accentuează această senzație de meditație.
Pasul 5: Schiță
Format
La fiecare sarcină de proiectare apare întrebarea despre suprafața de lucru. Aceasta este stabilită de client sau avem posibilitatea să alegem noi un format. Pentru afișul meu, am ales un format orizontal. Efectul acestui format este considerat în general ca fiind liniștit, stabil și pasiv.
Compoziție imagine
După ce formatul este ales, împart suprafața de lucru în trei părți egale în înălțime și lățime. Aceste linii auxiliare mă ajută să construiesc corect compoziția. Raporturile sunt următoarele:
• Partea superioară 2/3 ne oferă o senzație de ușurință, libertate etc.
• Partea inferioară 1/3 acționează în sens opus: greutate, legătură, stabilitate etc.
Compoziție
Unul dintre aspectele cele mai importante este direcția citirii. Atunci când privim o imagine, privirea noastră se deplasează de la stânga la dreapta sau de sus în jos. Astfel, trebuie să facem clar în compoziție care este elementul principal și care este secundar. În partea de sus, la stânga, este începutul, este ceea ce vedem prima dată, și este femeia. În compoziția mea, am plasat-o în partea stângă și mai mult în partea superioară, ceea ce o scoate în evidență și îi conferă o ușurință suplimentară.
De la femeie privirea noastră se îndreaptă spre partea de jos, spre ceaiere cu lotus. Cu o astfel de compoziție de imagine, am ghidat privirea observatorului de la elementul secundar femeie spre elementul principal ceaiere. În fiecare compoziție este important ce doriți să transmiteți și care este mesajul vostru vizual. Atunci când priviți posterele de reclamă ale diferitelor produse, veți observa că foarte des în partea de jos, în dreapta este plasat produsul sau logo-ul companiei. Dacă vă creați posterele de reclamă conform unui astfel de model, veți obține rezultate armonioase și atrăgătoare.
Pasul 6: Culoare
Acum ajung la un punct important în design, culoarea! Culoarea poate să ne provoace sentimente pozitive și negative, cum ar fi bucurie, liniște, foame, invidie, prospețime, curățenie etc. și îi conferă compoziției noastre o anumită atmosferă. Vreau ca imaginea mea să emită liniște, ușurință, echilibru, legătura cu natura și căldură.
• Albastru, Alb – liniște, ușurință, echilibru, curățenie
• Verde, Roz – legătura cu natura
• Bej, Portocaliu – căldură
Astfel arată paleta mea de culori. Există două modalități de lucru cu Adobe Kuler și de a utiliza culorile.
1. Modalitate
Pe site-ul https://kuler.adobe.com/ vă puteți crea paleta de culori dorită sau puteți alege una potrivită dintr-o varietate mare. În partea de sus, la dreapta, pot atribui un nume și salva paleta.
La sfârșit, merg la My Themes și apoi sunt pe pagina cu palettele mele de culori salvate. Dacă trec cu cursorul peste o paletă, pot folosi diverse opțiuni, cum ar fi schimbarea culorilor, descărcarea sau ștergerea. Deoarece doresc să descarc paleta, selectez Download. Se deschide o fereastră de dialog pe care o confirm cu OK. După ce am salvat-o, primesc un format ASE.
Deschid Photoshop și în fereastra Culoare încarc paleta de culori salvată, care apoi apare în paleta mea de culori.
2. Modalitate
Pot crea paleta mea de culori direct in Photoshop cu Adobe Kuler. Pentru a transmite aceste culori în paleta mea de culori, dau clic pe simbolul de jos. Și paleta apare în paleta mea de culori.
Pasul 7: Alegerea corectă a imaginii
Calitatea imaginii voastre depinde de calitatea imaginilor alese. Urmează să țineți întotdeauna cont de următoarele aspecte:
• La alegerea imaginilor, trebuie să fiți atenți la lumina și direcția luminii, fie că este o lumină directă sau difuză.
• Perspectiva.
• Obiectele din prim-plan sunt întotdeauna mai clare, mai contrastante decât obiectele din plan îndepărtat.
• La dimensiune și calitatea imaginii, cu cât calitatea imaginii este mai slabă, cu atât mai multă muncă avem.
Perspectiva în compoziția mea de imagine este la nivelul ochilor, deci toate imaginile mele trebuie să aibă aceeași perspectivă. Am optat pentru o lumină moale, difuză. Direcția luminii vine din partea dreaptă, așadar obiectele trebuie să fie illuminate și din partea laterală, sau lumina trebuie să fie desenată în procesul de editare a imaginii.
