Étape 1 - Idée & Préparation
Dans mon illustration, je veux montrer une scène où un jeune chat curieux essaie de voler des poissons que les humains viennent de pêcher. Les poissons devraient être à la même hauteur, par exemple sur une table ou une étagère en bois. Sur la table se trouvent deux poissons, l'un dans un bol d'eau et l'autre essayant de s'échapper. Comme tout cela doit se dérouler dans la nature, je dessinerai quelques insectes, un ver, un hameçon et un pré avec des fleurs.
Préparation
Après l'idée vient la recherche des images de référence! Aucun artiste ne peint de mémoire, chacun utilise des images, des objets. Cela aide à reproduire correctement les structures et les formes.
C'est particulièrement important lorsque l'on n'a pas beaucoup d'expérience et de connaissances en anatomie. Pour mon illustration, j'ai sélectionné, entre autres, ces images de référence.
Étape 2 - Fondations
Dessiner des animaux de BD n'est pas très différent de dessiner des animaux réels. Cependant, les proportions sont exagérées ici; cela dépend toujours de ce que l'on veut mettre en avant, par exemple une grosse tête, de longues jambes, un ventre dodu, etc. Les animaux de BD sont délibérément représentés de manière humaine avec des poses et des vêtements humains.
Chat
Dans mon cas, j'ai divisé mon chat en trois parties presque identiques, la partie centrale étant un peu plus grande, car l'accent est mis sur le ventre dodu. Les yeux jouent également un rôle majeur ici, car les émotions sont exprimées à travers les yeux. C'est un chat jeune et joyeux, qui essaie avec enthousiasme et curiosité d'attraper un poisson. Et c'est ce que je veux exprimer en dessinant de grands yeux brillants.
Poissons, Ver et Insecte
J'ai également utilisé des images de référence pour les poissons et modifié légèrement les proportions. Pour chaque animal, les émotions doivent être exprimées. Le poisson dans le bol ouvre grand les yeux et espère ne pas être repéré par le chat. Le poisson en fuite a un visage très effrayé, souligné par de grands yeux et une bouche ouverte.
Comme je l'ai déjà mentionné, les yeux sont très importants car ils transmettent les émotions. Je dessinerai donc de grands yeux également à ce petit ver apeuré qui tente de s'échapper de l'hameçon.
Pour mon insecte, j'ai choisi une libellule comme référence car j'ai aimé ses ailes. Afin que l'insecte ait également un aspect amusant et qu'il corresponde au reste de l'image, il devrait avoir un corps un peu plus épais.
Spirale Dorée
Je vais concevoir l'ébauche selon la Spirale Dorée, qui est une extension du Nombre d'Or. Le Nombre d'Or n'est rien d'autre qu'une division selon un certain rapport, qui est perçu par les humains comme harmonieux. Le rapport de longueur de la ligne a à la ligne b est de 61,8% à 38,2%. Si on divise une feuille selon le Nombre d'Or, la plus grande surface A est appelée la plus petite B. La surface B est ensuite également divisée selon le Nombre d'Or. Cela crée à nouveau une plus grande surface dans la surface B (appelons-la maintenant C) et une plus petite surface (appelons-la D). Dans chaque surface ainsi créée, on dessine un quart de cercle. Cela nous donne une Spirale de Fibonacci.
Étape 3 - Esquisse
Après avoir clarifié et rassemblé tous les détails tels que l'idée, les images de référence et la division, je passe à l'esquisse. Comme j'ai choisi la Spirale Dorée, le point focal de mon illustration se situera dans la région centrale de la Spirale Dorée. Dans mon illustration, le point focal est le poisson en fuite et la patte du chat. Les yeux du chat sont également situés selon la division d'or. J'ai dessiné ensemble les deux poissons et l'hameçon, comme un groupe cohérent. Le petit ver a été dessiné presque sur le bord, montrant ainsi qu'il a presque réussi à échapper au méchant hameçon.
Étape 4 - Définir les couleurs
Ensuite, je vais attribuer des couleurs à mon illustration, que je suivrai pour la conception. Dans le choix, je me limite à deux couleurs de base, qui sont les couleurs complémentaires Orange et Bleu. Et comme couleurs supplémentaires pour l'herbe, j'ai choisi deux nuances de vert légèrement différentes. Je peins chaque objet sur un nouveau calque et le nomme en conséquence. Et je regroupe chaque calque dans un dossier auquel je donne également un nom spécifique : chat, poisson bleu, poisson orange, bol, eau, ver, hameçon, table, pré, herbe, fleurs, insectes et arrière-plan. Il y aura autant de calques. Cela permet d'avoir une meilleure vue d'ensemble et de ne pas se perdre.
Étape 5 - Préparer les pinceaux
Le bon choix de pinceaux est important pour chaque dessin, illustration, etc., car cela facilite le travail et conduit aux résultats souhaités. Pour mon illustration, j'ai utilisé deux types de pinceaux ; un pour le dessin de base et le deuxième pour reproduire les textures.
Voici un aperçu des pinceaux utilisés :
Étape 6 - Peindre le chat / Fourrure
Dès le début, je tiens à dire qu'il est préférable d'utiliser une tablette graphique pour peindre en détail !
Je commence mon illustration avec le chat, en masquant tous les autres dossiers d'objets pour ne pas être gêné. Dans un premier temps, je vais peindre une belle fourrure moelleuse sur mon chat. Pour cela, j'ai choisi mes propres pinceaux de fourrure poils de chat (que vous pouvez télécharger avec le matériel de travail). Les seules paramètres de pinceau importants sont la partie intermédiaire de la forme de pinceau, où vous pouvez régler la taille, l'axe x ou y, l'angle et l'intervalle.
J'ai marqué le sens de la course avec des lignes rouges. Il est important de changer constamment les réglages pour que la fourrure paraisse réaliste, par exemple la fourrure sur le dos, la poitrine, sous les pattes, les pattes et la queue est nettement plus longue que sur les oreilles et les pattes. Je peins la fourrure sur le calque avec le chat.
Étape 7 - Chat / Lumières et ombres
En jouant avec la lumière et l'ombre, nous percevons la forme de l'objet. Sur le calque avec le chat, je crée un nouveau calque et applique un masque d'écrêtage ; je vais façonner mon chat sur ce calque. Pour me faciliter la tâche, j'ai dessiné une boule sur laquelle je vois le dégradé de couleurs, ainsi que la lumière et l'ombre. Ainsi, je peux prendre les couleurs de la boule avec l'outil pipette. Je choisis le pinceau Peinture 2, je réduis légèrement l'opacité et le débit (à environ 70%), et avec des coups de pinceau grossiers, je peins les lumières et les ombres.
Je vois déjà la forme générale de mon chat ; maintenant, je prends l'outil doigt (avec le pinceau doigt que j'ai dans ma palette) avec une force d'environ 70%, je choisis de capturer toutes les couches et je floute légèrement les dégradés de couleurs. De temps en temps, je peins à nouveau avec l'outil pinceau et je floute avec l'outil doigt, jusqu'à obtenir le résultat souhaité.
Étape 8 - Chat / Forme du visage
Au prochain stade, je vais peindre le visage du chat. Sur un nouveau calque, je peins en blanc la partie blanche des yeux, puis sur une autre nouvelle couche, l'iris, le nez et la bouche. Il est préférable de créer plusieurs couches ; vous pourrez les fusionner plus tard.
Chat / Visage - Yeux
Je choisis le calque avec la partie blanche des yeux et je clique sur l'icône Fixer les pixels transparents, je choisis le pinceau Soft 1 avec un bord doux, je réduis l'opacité et le débit à environ 20%, je choisis une teinte légèrement grise et je peins à l'extérieur. Ainsi, l'œil n'a plus l'air plat. Ensuite, je peins avec le pinceau Peinture 2 un contour un peu plus dur.
Ensuite, je choisis le calque avec l'iris et je fixe le calque avec le même symbole Fixer les pixels transparents. Je continue à peindre avec la même pointe de pinceau, je choisis une nuance de vert foncé et je peins délicatement sur le bord de l'iris. Ensuite, je choisis un jaune vif et je peins les fibres de l'iris avec des coups de pinceau légers. Pour la pupille, je prends le pinceau Hard 1 avec une dureté de 90% et je peins en noir au milieu de l'iris. Ensuite, je peins les reflets de lumière : je choisis une teinte jaune claire et je peins avec la même pointe de pinceau. En face du reflet de lumière, je peins également des points lumineux. Je prends la pointe de pinceau Peinture 2 avec une faible opacité et un débit de 20% et je peins des coups légers.
Sur les calques du nez et de la langue, je peins avec le même pinceau et je floute avec l'outil doigt. Il est important de ne pas flouter les reflets de lumière avec l'outil doigt ! Comme vous pouvez le voir, on peint de l'arrière vers l'avant.
Étape 9 - Chat / Fourrure de base
Pour la fourrure, j'ai utilisé le pinceau Peinture 2. J'ai réglé l'opacité et le débit à 50% et j'ai peint des poils dans le sens de la course. Après de nombreux essais, j'ai réalisé qu'il était bien plus joli de peindre les poils un par un plutôt qu'avec des pinceaux spéciaux pour la fourrure. Bien entendu, c'est une question d'habitude ! Essayez simplement les deux possibilités ! Si vous optez pour les pinceaux pour la fourrure, vous devrez ajuster légèrement les paramètres des pinceaux, comme l'espacement, qui doit être considérablement agrandi !
Avec la même pointe de pinceau et la même couleur, j'ai peint autour des coussinets et des balles de pattes.
Étape 10 - Chat / Pattes
A l'étape suivante, je vais peindre les coussinets principaux et des orteils sur un nouveau calque. Je choisis le pinceau Hard 1 avec une dureté de 90% et je peins les coussinets avec une couleur foncée, puis je clique sur Fixer les pixels transparents, je choisis le pinceau Painting 2, je peins avec une couleur plus claire au milieu et je l'estompe ensuite avec l'outil Dégradé. Avec une teinte plus claire, des traits et des points légers, je dessine la texture.
Autour des coussinets, je peins de petits poils avec le pinceau pour la fourrure (poils de chat).
Étape 11 - Chat / Fourrure
Visage
Pour que la fourrure paraisse douce et pelucheuse, je vais dessiner encore plus de fins poils. Pour cela, je choisis à nouveau le pinceau poils de chat et j'augmente l'espacement à environ 200% avec une très faible opacité et un flux d'environ 20%. Je prends la couleur de la boule, qui est d'un ton moyen (1). N'oubliez pas de modifier la taille et l'angle pour que la fourrure soit belle! Je peins la fourrure sur un nouveau calque que je nomme Fourrure fine. Maintenant, je choisis le pinceau Painting 2 et je peins des poils clairs sur le front, l'oreille et les joues avec la couleur de la boule (2).
Chat / Visage - Détails
Sur un nouveau calque, je vais ajouter plus de détails au museau. Ici aussi, j'utilise la pointe du pinceau Painting 2 et je peins de l'arrière vers l'avant. Je vais d'abord peindre les points sombres, ce sont les endroits d'où poussent les moustaches. Pour cela, je choisis une teinte sombre de la boule et je peins des points avec de légers traits.
Je choisis une teinte claire de la boule et je peins de longs et courts poils avec le même pinceau.
Enfin, je peins avec une couleur presque blanche de fins poils et des moustaches au niveau du nez, une petite lueur sur la lèvre et des cils.
Chat / Rayures
Je vais créer les rayures à l'aide des courbes de tonalité, je vais créer une pour les zones claires et une pour les rayures foncées. Je masque les deux calques avec un masque noir. Avec une couleur d'avant-plan blanche et une pointe de pinceau douce, je peins d'abord des rayures claires sur le corps et dans la région du visage.
Sur l'autre calque, je peins des rayures sombres sur le corps et les oreilles.
Améliorer la fourrure
Ensuite, je vais affiner davantage le pelage. Pour cela, je choisis le pinceau Painting 2 et je peins des poils détaillés sur un nouveau calque. Pour que la fourrure paraisse pelucheuse, les poils doivent être fins, ce qui est obtenu en réglant l'opacité et le flux à environ 50% et en dessinant avec de légers mouvements. Pour les rayures sombres, je choisis une couleur sombre pour les faire ressortir; avec la couleur claire, je dessine les contours.
C'est un travail très laborieux qui nécessite beaucoup de temps et de patience! Comme je l'ai déjà mentionné, vous pouvez également utiliser les pinceaux pour la fourrure, essayez les deux possibilités et décidez de ce qui vous convient le mieux.
Rendre la fourrure brillante - final
Le chat est presque fini! Ce qui manque maintenant, c'est une fourrure brillante. Pour cela, je copie tous les calques du chat sur un nouveau calque, je désactive tous les autres calques. Je crée un nouveau calque avec un masque de découpe en mode de remplissage Multiplication inverse. Avec un pinceau doux, une faible opacité et un flux d'environ 20% et un ton jaune clair, je dessine des reflets dans la fourrure. Je copie les deux calques sur un nouveau calque ensemble, j'attribue le mode de remplissage lumière douce à l'ensemble à 43%. Cela donne au chat plus de contraste.
Enfin, je vais ajuster la couleur du chat à mon esquisse; je fais cela via la correction Tonalité/Saturation: J'ajuste le ton et je diminue la saturation! Et voilà, le chat est prêt.
L'aperçu des calques :
Dans la deuxième partie, je créerai un environnement adapté au chat en intégrant l'arrière-plan, le champ avec des plantes et une table.