O Estúdio de Fotografia
Ter um estúdio próprio não significa apenas ter muito espaço para a criatividade. Significa também estar sujeito a constantes despesas financeiras mensais.
Estúdio Próprio vs. Estúdio Alugado
Se vale a pena ter um estúdio próprio depende significativamente da área da fotografia na qual deseja se especializar. Fotógrafos de imprensa com estúdio próprio são casos raros. Por outro lado, se pretende trabalhar como fotógrafo de retrato, focando em fotos de família, casamentos e retratos para documentos, ter um estúdio próprio é praticamente uma exigência.
Mas e se pretende atuar na área de fotografia editorial, publicitária ou de banco de imagens (fotos vendidas a agências de imagens, que por sua vez revendem a clientes de diversos setores, como publicidade e revistas)? Nesse caso, manter um estúdio próprio faz sentido? Não há uma resposta definitiva para essa questão. Depende do seu foco, se você precisa de um estúdio próprio regularmente ou se pode usar um estúdio alugado pontualmente, ou seja, apenas para trabalhos fixos ou freelancers.
Fotógrafos de banco de imagens raramente têm um estúdio próprio. A longo prazo, fotografar em estúdio seria muito limitado, pois as agências de imagens geralmente buscam imagens variadas e vibrantes, principalmente com pessoas em ambientes naturais.
Enquanto puder dispensar um estúdio próprio (e assim economizar o pagamento mensal de aluguel), é melhor recorrer a estúdios alugados, onde pagará apenas pelo uso, geralmente em trabalhos pagos. O dinheiro economizado por não ter que pagar aluguel ou prestações mensais pode ser investido em um fundo de reserva financeira ou na melhoria do seu equipamento fotográfico e de iluminação!
Exemplo prático: Se decidir alugar e equipar um estúdio próprio. Se um colega oferecer a você um bom preço para usar o estúdio dele, por exemplo, 200 euros por dia, e você provavelmente usará o estúdio para trabalhos fotográficos fixos em média 4 dias por mês, isso resultaria em um custo anual de 9.600 euros pelo estúdio alugado. Um estúdio próprio equivalente custaria, segundo a estimativa, cerca de 1.400 euros por mês, incluindo pagamentos adicionais como aquecimento e outras despesas extras permanentes. Ao longo do ano, isso totalizaria 16.800 euros. A diferença que você economizaria se adiasse a locação de um estúdio próprio por mais 1 ano seria de 7.200 euros. Com esse valor, já seria possível adquirir uma câmera DSLR full frame profissional com 2-3 objetivas de alta qualidade!
No entanto, para alguns de vocês, pode ser mais vantajoso a longo prazo evitar um estúdio próprio e trabalhar regularmente em estúdios alugados. Isso não é sinal de falta de sucesso, pois muitos fotógrafos estabelecidos não possuem um estúdio próprio, tendo apenas um escritório (com espaço para guardar equipamentos), pois atuam globalmente ou realizam muitas sessões em locações e, portanto, não compensaria ter um estúdio próprio. Sem dúvida, a flexibilidade é maior sem um estúdio próprio (por exemplo, em longas estadias no exterior, quando fotografam hotéis para catálogos de viagem)!
Para quem viaja frequentemente para o exterior, por exemplo, para fotografar moda ou para catálogos de viagem, manter um estúdio próprio provavelmente não compensa.
Vantagens e Desvantagens de uma Parceria em Estúdio
Enquanto dois ou mais fotógrafos se entendem bem, a formação de uma parceria em estúdio parece ser a consequência lógica dessa cooperação. Dividir os custos (do estúdio), ajuda mútua e apoio em trabalhos fotográficos, aquisição conjunta de mobiliário e adereços, a possibilidade de realizar campanhas publicitárias em conjunto e, por fim, os efeitos esperados da sinergia, decorrentes das diferentes habilidades e áreas de atuação das partes, são apenas algumas das vantagens de uma parceria em estúdio.
No entanto, apesar da empolgação com a excelente colaboração, não se deve esquecer que podem surgir momentos em que visões diferentes, por exemplo, sobre a direção estratégica da atividade fotográfica e investimentos associados, podem levar ao rompimento da parceria em estúdio. Portanto, é importante ter certeza absoluta de que você continuará a colaborar com seu parceiro ou parceiros no futuro remoto antes de decidir formar uma parceria em estúdio.
Embora no início da parceria, tudo pareça muito promissor e a empolgação do sentimento de NÓS mascare todas as complicações potenciais, é importante ponderar se essa parceria pode se manter a longo prazo.
Mesmo grandes amigos podem eventualmente entrar em conflito, por exemplo, quando se trata da direção estratégica da atividade fotográfica ou da reconfiguração do estúdio. Portanto, é importante considerar cuidadosamente o risco de uma parceria em estúdio.
E o que acontece se um dos fotógrafos da parceria em estúdio (se esta envolver mais de 2 fotógrafos) desejar sair? A parceria em estúdio restante deve ser encerrada? Ele deve ser compensado? Em que montante? Os equipamentos adquiridos em conjunto devem ser divididos ou vendidos? O que acontece com o mobiliário? Essas e outras questões devem ser esclarecidas antes de decidir entrar em uma parceria em estúdio.
Em geral, quanto mais fotógrafos desejarem participar da parceria em estúdio, mais difícil será definir a distribuição específica de tarefas e encargos. Não é por acaso que a parceria em estúdio mais comum envolve duas pessoas. Cada pessoa adicional tornaria os processos de tomada de decisão ainda mais complicados.
Mas muitas vezes será mais sensato se apenas um dos envolvidos mantiver o estúdio e receber regularmente ou pontualmente dinheiro de seus colegas pelo uso. Dessa forma, contorna-se o problema de todos os envolvidos precisarem concordar sempre.
Observe também que, de acordo com o Regulamento de Informação sobre Prestação de Serviços (em vigor desde maio de 2010), as associações profissionais, incluindo a parceria em estúdio, devem ser comunicadas aos clientes. Por precaução, é melhor informar sobre essa colaboração no site e nos termos e condições, se houver.
Dicas sobre o contrato de locação
Decisivo ao alugar um estúdio próprio é o valor do aluguel, pois o aluguel do estúdio será no futuro o maior fator de custo em seus cálculos econômicos. Negociem cada euro, reduzam o aluguel mensal o máximo que puderem! Infelizmente, estamos acostumados (eu inclusive, o que já me arrependi muitas vezes) a calcular com somas mais arredondadas. No caso dos aluguéis de estúdios, isso significa que você provavelmente pagará um valor inteiro em centenas, ou seja, por exemplo, 1.500,- euros de aluguel mensal. Se o proprietário não concorda em reduzir para 1.400,- euros, tentem chegar a 1.450,- euros, ou ainda melhor a 1.438,-. Se a outra parte aceitar, você economizou 62,- euros por mês. Em outras palavras: Você evitou o pagamento de 7.440,- euros em 10 anos! Sem nem mesmo levar em conta os efeitos dos juros. Uma quantia considerável, com a qual você poderia adquirir um sistema de iluminação moderno com acessórios abrangentes.
Calcule detalhadamente se conseguirá manter o seu próprio estúdio. Pois não apenas o aluguel, mas também várias despesas extras serão cobradas em algum momento. Estas provavelmente só se tornarão aparentes pela primeira vez no âmbito da prestação de contas dos custos adicionais. Portanto, tentem negociar o aluguel o máximo possível, pois até pequenos valores economizados se acumulam ao longo do tempo em uma quantia considerável.
Além do aluguel de estúdio claramente indicado, inclua definitivamente um valor maior, que com certeza será apresentado a você no âmbito da prestação de contas anual de custos adicionais. Muitos proprietários calculam os custos adicionais conscientemente de forma baixa e incorreta, pois sabem que um alto aluguel diminui as chances de alugar o objeto. A surpresa desagradável ocorre então na primeira prestação de contas dos custos adicionais, onde somas de até 3.000,- euros de pagamento a mais por ano para um objeto comercial do tamanho correspondente a 200 a 500 metros quadrados não são incomuns. Além disso, muitos custos adicionais, pelos quais as municipalidades são responsáveis, aumentam constantemente, como por exemplo, a coleta de lixo. E também os custos de óleo de aquecimento e eletricidade aumentaram constantemente nos últimos anos, de modo que no início deste artigo não foi em vão destacado que um bom início na independência profissional requer uma reserva financeira de um tamanho considerável.
Outros itens nas prestações de contas dos custos adicionais podem incluir imposto predial, água, taxa de coleta de lixo, taxa de limpeza de ruas, taxa de canalização, prêmios de seguro, manutenção e limpeza do aquecimento e fornecimento de água quente, taxas do serviços de inspeção da chaminé, custos de medição de emissões, custos de uma inspeção contra incêndios, custos administrativos e de zeladoria, etc.
Por precaução, recomendo enfaticamente insistir em uma possibilidade de rescisão facilitada para você nas negociações de contrato de locação. Afinal, você é uma start-up. Se o objeto alugado se revelar um poço sem fundo em termos financeiros ou os pedidos não chegarem tão regularmente quanto o esperado, talvez ainda tenham a oportunidade de rescindir o contrato de locação a tempo, antes de ficar totalmente falido. Lembre-se de que em contratos de locação empresarial valem outras leis do que, por exemplo, em um apartamento alugado privadamente. O proprietário tem muito mais liberdade na elaboração das cláusulas do contrato de locação; portanto, você deve examinar minuciosamente o contrato de locação e preferencialmente também tê-lo examinado por um advogado e, em caso de dúvida, melhor evitar o objeto alugado. Afinal, certamente existem mais locais adequados - contanto que você procure intensivamente.
Para evitar surpresas desagradáveis, o melhor é tentar localizar o inquilino anterior, pois esse conhece todos os pontos negativos do objeto alugado, afinal ele o utilizou - e se mudou novamente. Mas por que exatamente? A mudança ocorreu talvez por questões relacionadas com a redação do contrato de locação ou com defeitos do prédio? Em todo caso, uma conversa com o inquilino anterior é interessante para obter conhecimentos internos que podem ser úteis na decisão de alugar ou não o objeto. Se o inquilino anterior não for encontrado e o proprietário se recusar a fornecer os dados de contato, pergunte aos vizinhos ou ao carteiro ou entregador de encomendas se ainda têm contato com o inquilino anterior. Afinal, ainda há encomendas etc. que foram entregues no antigo endereço, que precisam ser encaminhadas ao inquilino anterior. Para inquilinos comerciais, ninguém deverá ter objeções quanto à proteção de dados e certamente estarão felizes em fornecer informações.
Dicas sobre a localização
Se você pretende se tornar autônomo na fotografia de retratos, casamentos, fotos para documentos e de família (ou seja, B2C - Business to Consumer), um estúdio próprio é essencial. O estúdio deve ser de fácil acesso, no mesmo nível e de preferência sem degraus na entrada, e idealmente estar localizado em uma rua comercial movimentada (de preferência em uma zona pedestre) ou dentro de um grande centro comercial. Uma grande vitrine como uma área publicitária chamativa irá ajudar a apresentar de forma ideal suas fotos e serviços aos potenciais clientes.
No entanto, antes de alugar um objeto adequado, informe-se na vizinhança e na prefeitura se há grandes obras planejadas para o futuro perto do objeto, pois obras de construção prolongadas estão longe de ser benéficas para os negócios. Com frequência, empresas vão à falência, porque grandes obras afastam e afastam a clientela! Vocês não podem de forma alguma se dar ao luxo desses problemas na fase inicial de sua empresa!
Se suas futuras relações comerciais estiverem mais voltadas para o setor empresarial (B2B), seu futuro estúdio pode muito bem estar em um quintal ou em uma área industrial. Uma conexão rápida com rodovias ou aeroportos será provavelmente mais importante para a operação de sua empresa do que ser reconhecido por particulares como um estúdio fotográfico. Grandes vitrines nesse caso são mais um impedimento do que uma vantagem.
O importante é se o estúdio oferece, por exemplo, uma entrada para veículos grandes, se você fotografa produtos volumosos como eletrodomésticos ou máquinas pesadas ou até mesmo para a indústria automotiva. Neste caso, assim como na fotografia automotiva ou de motocicletas, uma grande cove branca será essencial, bem como um sistema de trilhos no teto com caixa de luz(es). Uma das principais fornecedoras de instalações de estúdio na Alemanha é a empresa Bacht, em Essen.
O meu estúdio tem uma localização ideal. Está convenientemente localizado em termos de tráfego e no centro comercial próximo não só é possível encontrar rapidamente diversas opções de refeições, mas também várias utilidades, como brinquedos infantis, por exemplo.
Dicas para a adequação e organização sensata do seu próprio estúdio de fotografia
Decidiram que ter um estúdio próprio seria sensato e mais economicamente vantajoso a longo prazo do que outras soluções, e encontraram um local para arrendar adequado, resta ainda a questão das condições ideais e da organização sensata.
A altura do teto deve ser de pelo menos três metros, preferivelmente 3,50m. Caso contrário, a criatividade pode ser rapidamente limitada se a luz não puder ser ajustada de acordo com os próprios desejos.
O tamanho do estúdio necessário depende naturalmente do foco, ou seja, do que se pretende fotografar. Em estúdios de retrato, 120 metros quadrados de área inicialmente serão suficientes; mais é sempre melhor, pois ao longo dos anos acumulam-se bastante utilidades e acessórios. Na fotografia publicitária - aqui também dependendo do foco escolhido - é frequentemente mencionada na literatura uma área mínima de 200 metros quadrados. Como no meu estúdio criei vários espaços - quase como uma casa - e venho expandindo constantemente meu equipamento e acessórios de utilidade há mais de doze anos, ultimamente tenho pensado cada vez mais que um estúdio ainda maior não seria tão ruim... vale ressaltar que estou falando de disponíveis 300 metros quadrados!
Para quem deseja fotografar regularmente carros ou acessórios correspondentes, deve procurar um estúdio que tenha uma entrada para veículos. Alternativamente, se esses trabalhos são esperados ocasionalmente, um estúdio de aluguer bem equipado também pode ser uma opção.
Portanto, veem: se planejam a longo prazo, não devem subestimar as necessidades de espaço. Além disso, é necessário ter um espaço ou pelo menos um canto para a área de computação com área de trabalho do computador, ecrã, impressora, mesa gráfica, tecnologia de rede, telefone, fax e arquivos de hardware. Também uma mesa de reuniões com cerca de 8 cadeiras não deve faltar, assim como uma kitchenette com frigorífico, uma ou mais casas de banho, uma casa de banho com possibilidade de tomar banho para os modelos, bem como uma sala de arquivo para as suas cópias de publicações e impressos próprios (por exemplo, a vossa publicidade). Além disso, um "quarto da bagunça" para todo o tipo de tralha deve estar em algum lugar disponível, ou querem ter aspiradores, produtos de limpeza, pás de neve, vassouras, caixas de bebidas e outras coisas necessárias no meio do estúdio (preferencialmente representativo)? Tudo isso pode rapidamente reduzir significativamente a área útil real do estúdio que pode ser usada para trabalhar efetivamente.
Se o vosso equipamento de câmera e flash de estúdio está a crescer tanto em termos de magnitude que está a começar a assumir proporções profissionais, é recomendável adquirir um cofre estável e de grande dimensão. Para dormir descansado, é também sensato instalar um sistema de alarme eficaz, que deve ser instalado por um profissional.
Em cada estúdio fotográfico, deve haver uma área que possa ser completamente escurecida. Deste modo, é muito mais fácil criar fotos de produtos em que reflexos externos seriam perturbadores. Para fotografias de modelos, é importante que o estúdio possa ser bem aquecido mesmo nos meses de inverno.
Sistemas de fundo - também um must have na fotografia de estúdio - existem muitos. Mas ao comprar, certifiquem-se de escolher uma solução estável, pois certamente irão utilizar o sistema de fundo com frequência. A corrente para desenrolar também não deve ser de plástico. Se o sistema de fundo estiver em rodas, serão mais flexíveis; podem utilizar o sistema em diferentes locais do vosso estúdio. É ideal poder utilizar os diferentes painéis de fundo para diferentes sets. Também é vantajoso se os rolos de fundo não utilizados puderem ser guardados no sistema de fundo, pois poupa espaço. Alternativamente, um sistema de suspensão na forma de vários ganchos na parede é concebível para guardar os rolos.
Fundos em branco, preto e cinza serão sempre necessários. Outras cores de rolos de fundo ou diferentes padrões de tecido serão comprados conforme necessário. Com o tempo, acumularão uma grande variedade de cores diferentes.
Irão definitivamente precisar de uma mesa de luz se planeiam tornar-se fotógrafos publicitários. Contudo, é melhor comprar uma o mais grande possível; caso contrário, eventualmente, quando tiverem de fotografar produtos maiores pela primeira vez, irão lamentar a aquisição demasiado pequena.
É ideal fazer duas listas detalhadas, onde anotam os pontos importantes em relação aos requisitos que o vosso futuro estúdio deverá cumprir e os objetos ainda necessários, que na vossa opinião são de apoio ao vosso trabalho e, portanto, não devem faltar. Tentem incluir também as experiências que acumularam no passado ao completarem as vossas encomendas fotográficas anteriores e trabalhos livres.
