Tātad, pirms koncerta sagatavošanās laikā padomājat par trim gaismas parametriem - slēdža laiks, diafragmas atvērums un ISO iestatījumi. Mēģiniet noskaidrot, kāda būs gaismas situācija koncertzālē. Ja tas nav iespējams, jums būs jāveic šie iestatījumi tikai īsi pirms fotografēšanas sākuma, tieši sākot koncertu preses bedrī.
9.1 Baltais balanss
Krāsainas nokrāsas dominejošā lukturī vai lukturī(s) ir vēlamais efekts koncerta fotoattēlos. Būtībā var teikt, ka tāpēc baltais balanss nespēlē nekādu lomu. Tomēr tas nebūtu pilnīgi pareizi.
Lai gan lielākā daļa koncerta fotoattēlu būtībā dzīvo no krāsainuma vai vismaz diezgan krāsainuma, nepareiza krāsu nokrāsa (tonis) var būt samērā traucējoša mākslinieku sejā. Attēlā 9.1: Klasiskos un šlāgera koncertos stipri krāsaini veidotas gaismas šovs parasti nav ieteicams. Šeit gaismas apstākļi mums koncerta fotogrāfiem ir daudz patīkamāki, jo apgaismojums nemainās tik ātri. Šajā attēlā ir redzams acīm redzami izsmelts Udo Jürgens savā koncertā 2006. gada 23. oktobrī Max-Schmeling-Halle Berlīnē.
(Foto © 2006: DAVIDS/Sven Darmer - www.svendarmer.de)
Eigenlich būtu jābūt tiesībām gaismas tehniķiem, kas ir atbildīgi par gaismas šovu koncerta laikā, lietot daudzkrāsainas gaismas no aizmugures, no skatuvis fonu, bet, no priekšas, lai apgaismotu māksliniekus, tikai baltu, neitrālu gaismu. Tādējādi būtu nodrošināts, ka mūziķi izskatās labi un pievilcīgi visos fotoattēlos.
Taču lielākā daļa gaismas tehniķu nepieņem padomu par to, ko fotogrāfi vēlētos un kā krāsu nozīme lietotie gaismas ēnas, kas apgaismo mūziķu sejas, ietekmē foto attēlos. Tas noteikti ir atšķirīgi no svarīgām televīzijas uzņēmumu svarīgu tiešraides koncertu uzņemšanas laikā; lielākajai daļai koncertu attiecībā uz gaismas situāciju mums fotogrāfiem ir jābūt gataviem visam - vismaz sakarā ar gaismas situāciju.
Attēlā 9.2: Lielāko daļu tiešraides koncertu ir svarīga iespējami krāsainas gaismas šova loma. Tur var notikt ātri, ka grupas locekļi saņem krāsainu gaismu. Tas ne vienmēr ir traucējoši, kā arī šajā fotoattēlā. Taču tuvākajām mākslinieku portretiem mēs fotogrāfi parasti vēlamies kaut ko „neitrālāku“, baltu gaismu; vismaz aktieru sejām. Attēlā redzams bungātājs Iain Bayne darbībā. RUNRIG-koncerts 2012. gada 29. augustā Bochum/Wittenas Zeltfestivals Ruhr ietvaros. Nikon D4 ar 1,4/85-mm-Nikkor objektīvu. 1/250 sekunde, diafragma 2,2, ISO 2.500. Ekspozīcijas automātika ar priekšroku diafragmai (laika automātika).
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Tagad daudzi koncertu fotogrāfi varētu vienkārši iestatīt balto balansu uz Automātiku. Taču tas rada trūkumus, tāpēc es iesaku citu pieeju: fotogrāfējiet RAW formātā! Tādējādi balto balansu var mainīt un pielāgot vēlāk.
Izvēlieties noteiktu balto balansu; vai nu mākslīgā gaismā, vai dienas gaismā vai arī manuālu fiksētu iestatījumu. Neraugoties uz to, ka tas nav vienmēr pareizi un automātika bieži vien radītu labākus rezultātus. Taču jums būs priekšrocība, ka, ja pēc fotogrāfēšanas vairāki fotoattēli (ar tādām pašām darbībām) ir jāapstrādā, jūs varēsiet veikt krāsu pielāgošanas darbības vienādi.
Ja visi koncerta fotoattēli ir fotogrāfēti ar vienādu balta balansu, attēlu apstrāde var būt lielā mērā automatizēta (Photoshop darbību virkni saglabā zem Darbībām!). Savukārt, ja visi fotoattēli ir tiku fotografēti automātiskajā režīmā, attēli būtu dažādi, kas padarītu fiksētas darbību virknes apstrādi neiespējamu.
Attēlā 9.3: Culcha Candela koncertā 2011. gada 20. augustā. Ja gaisma ir pārāk krāsaina portretu uzņemšanai, jums jāmeklē citas iespējas. Šeit es esmu izvēlējies vairāk fotografēt visu skatuves situāciju, tas nozīmē, ka grupu atspoguļoja kopā ar skatuves apgaismojumu. Fotogrāfiem jābūt elastīgiem. Ne vienmēr apkārtējie apstākļi ir ideāli. Ne vienmēr var fotografēt to, ko bija plānots iepriekš.
Taču, ja pielāgojaties apstākļiem, kas uz dzīvo koncertu nevar mainīt, tā teikt, „izdarīt labāko no tā“, tad jūs varat uzņemt lieliskus, noskaņu pilnus uzņēmumus mājās.
Tāpēc neapstrīdiet to, kas zem pašreizējiem apstākļiem ir neiespējami. Būt elastīgiem, pielāgoties un tad jūs būsiet veiksmīgi. Nikon D3S ar 4,0/24-120-mm-Nikkor objektīvu, izmantojot 24mm fokusa attālumu. 1/500 sekunde, diafragma 5,6, ISO 3.200.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
9.2 Automātiska attēla atskaņošana
Daudzi fotogrāfi neslieto digitālo tehnoloģiju izšķirošo priekšrocību, vai vismaz pārāk reti: iespēja ātri un vienkārši pārbaudīt uzņemtās fotogrāfijas tieši uzņemšanas laikā (piemēram, pareizai ekspozīcijai, acīmredzamībai, attēla kadram, portretētā mākslinieka sejas izteiksmē utt.).
Attēls 9.4: Pete Doherty 2009. gada 7. augustā koncertā Berlin Festival 2009. Izmantojot automātisku attēla atskaņošanu, ko var iestatīt kamerā, pēc katras uzņemtas bildes uz ļoti īsu laiku var attēlot pēdējo uzņemto attēlu. Tādējādi katrs koncertu fotogrāfs var ātri pārbaudīt, vai tā veiktie kameras iestatījumi noved pie optimāla rezultāta, kas ir īpaši noderīgi grūtos gaismas apstākļos (kā šajā attēlā). Es ieteiktu apmēram vis pēc divdesmit uzņemtiem kadriem veikt īsu pārbaudes skatienu uz rezultātiem, bet vismaz reizi 1-2 minūtes. Tas var novērst to, ka viena un tā paša kļūda izplatās visos uzņemtajos attēlos.
(Foto © 2009: DAVIDS/Sven Darmer - www.svendarmer.de)
Noteikti periodiski jāpārbauda kameradisplejs, lai vismaz pēdējo uzņemto attēlu pārbaudītu. Diezgan viegli var nejauši izvēlēties nepareizus iestatījumus (vai nejauši kaut ko noregulēt) un tādējādi nodarbināt visu pieejamo laiku, lai fotografētu.
Tad visi attēli būs neizmantojami. Tas var notikt, jo īpaši sastrēgumā īsā fotografēšanas laikā (bieži vien tikai trīs dziesmu garumā) daudzi koncertu fotogrāfi nonāk stress un neuzturas vairs mierīgi, bet cenšas tik daudz fotogrāfiju noķert īsā laikā cik vien iespējams.
Ir labāk mierīgi un apņēmīgi noteikt kamera iestatījumus un periodiski (aptuveni 1-2 minūšu intervālos) vismaz pārbaudīt pēdējo uzņemto attēlu, lai gādātu, ka nepareizas iestatījuma padara attēlus nesekmīgus tas tiks labots.
Uzmanību: Nedariet sev stresu no īslaicīgā laika, kas ir pieejams! Saglabājiet mieru, pārbaudiet uzņemtās fotogrāfijas, izmantojot automātisko attēla skatīšanu (ko var iestatīt kamerā, lai katrs attēls tiktu īsi un pilnīgi rādīts bez nevajadzīgām papildu parādīšanām kā histogrammu utt.).
Noteikti ir labāk gādāt, lai mājās būtu tikai dažas, bet noderīgas un pēc iespējas labas koncerta fotogrāfijas, nekā daudzas sliktas vai pat pilnīgi nelietderīgas!
Neuztraucieties, ja vidū koncerta redzat, ka līdz šim uzņemtās fotogrāfijas ir nelietderīgas. Mierīgi saskatiet, kāpēc tā var būt, un pēc tam veiciet labojumus iestatījumos. Ātri cilvēks nejauši var nokļūt preses gravā, kas noved pie kādas kameras ritenīša, kas, piemēram, iestata slēgšanas laiku. Turklāt, var gadīties, ka netīšām autofocus pārslēdzas uz manuālo fokusēšanu un visi uzņemtie attēli kļūst neskaidri. Tāpat var gadīties, ka noteiktai gaismas situācijai esat iestatījuši gaismas korekciju uz, piemēram, +2 un pēc tam neesiet atcerējušies to mainīt citās apstākļos, kas rada pārmērīgu gaismu visās fotogrāfijās. Nepareizu kameraiestatījumu iespējas ir daudz, tāpēc bieža pārbaude uz kameras ekrāna ik pāris minūtēm ir būtiska koncerta fotogrāfiem! (Starp citu, esmu vairākas reizes saskāries ar to, ka fotogrāfi koncerta sasteigumā aizmirsuši par to un ar pilnīgi nelietderīgām fotogrāfijām ir atstājuši preses gravu).
Attēls 9.5: Indie rokmūzikas grupa Mega! Mega! ar dziedātāju un galveno vokālistu Antonino Tumminelli koncertā Bochum Total 2013. gada 12. jūlijā. Ja ātri un automātiski bez papildu taustiņiem piespiest skatīties uzņemtās fotogrāfijas, jūs ietaupāt laiku attēlu pārbaudei. Tas ir īpaši svarīgi koncerta fotogrāfiem, jo šeit reti ir pārāk daudz laika. Lielam kameras monitoram ar ļoti labu izšķirtspēju ir svarīga loma koncerta fotogrāfiem (arī) kā svarīgam iegādes kritērijam! Nikon D800 ar 2,8/70-200 mm-Nikkor pie izmantotajām fokusa attālumām 125 mm. 1/320 sekunde, diafragma 3,5, ISO 800.
(Foto © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
9.3 Autofokusa iestatījumi
Gandrīz nepieredzējams, bet ne pārāk sen fotogrāfiem vēl bija jāfokusē manuāli. Autofokuss nāca klāt kā standarta iezīme prātāsistēmas spoguļkameras jau sākot no 1980. gadu sākuma: 1981. gadā Pentax ME F un 1983. gadā Nikon F3 AF (kārta no klobīgā autofocusa meklētāja un protams tikai kopā ar dažiem speciālu autovidades objektīviem).
Pašlaik esam pieraduši ļaut kamerai automātiski fokusēties. Un arī daudzu autofokussistēmu spēja fokusēties ātri pat ļoti vājos apgaismojumos ir iespaidīga un tieši būtiska koncertu fotogrāfiem. (Mans izmantotais Nikon D4 autofokuss darbojas pat līdz -2 LW). Tomēr labāko AF-moduli nevar izmantot nepareizi. Jo šeit atkal ir spēkā regula, ka fotogrāfam jāzina tieši, ko dara viņa kamera. Diemžēl tas ne vienmēr notiek: Daudzi (koncertu) fotogrāfi neizmanto konkrētu autofokusa lauku, bet ļauj kamerai izvēlēties, kuru no līdz pat 51 fokusa mērīšanas laukumiem jāizmanto fokusēšanai.
It īpaši problēmā var būt, kad no preses grāvja fotogrāfējot uz augšu pret skatuves virzienā, jo kamera izmanto autofokusa mērīšanas lauku, kas pieskaras motīvam, kas ir tuvākais kamerai.
Citiem vārdiem sakot: Uz tuvāko punktu fokusējas. Sakarā ar zemāku perspektīvu no grāvja, tas parasti (protams, atkarībā no attēla izgriezuma) ir mākslinieka celms, ģitāras korpus vai kāda skapīte, kas stāv skatuves malā, vai mikrofons stenderī, kas stāv priekšā māksliniekam.
Īsumā: Nav labi balstīties uz to, uz ko kamera fokusējas. Labāk ir apzināti izvēlēties vienu autofokusa mērīšanas lauku vai vismaz mērīšanas lauku grupu (piemēram, būvējoties centrālajam skatītājam).
Izmantojot vienu autofokusa mērīšanas lauku, vidēji centrālais ir pirmā izvēle, jo tas vienmēr ir visefektīvākais. Noteikti izmantojiet tikai krusta sensorus fokusēšanai. Ja izmantojat centrālo lauku, jums būs jāstrādā ar autofokusa mērīšanas vērtību atmiņu, atkarībā no attēla veidošanas. Tas ir ļoti vienkārši ar autofokusa darba režīmu vienkāršā piefokusa (AF-S). Šajā režīmā izlaistājs tiek nospiests līdz pirmajam spiediena punktam, tādējādi vērtība tiek saglabāta, līdz fotogrāfs izvēlas pareizo attēla izgriezumu un tad nospiest izlaistītāju. Tomēr kontinuālais autofokuss (AF-C) var būt noderīgi koncertu fotogrāfijā, piemēram, ja fokusējas uz dziedātāju, kas dinamiski pārvietojas pa skatuvi. Atkarībā no kameras modeļa un tehnoloģiskās attīstības AF-C izmantošana tomēr var samazināt precizitāti, tāpēc - ja iespējams (ja objekti nepārvietojas) - AF-S ir jādod priekšroka.
Attēls 9.6: Kurt Ebelhäuser no Blackmail īsā dzēriena un smēķēšanas pārtraukuma laikā starp diviem dziesmu izpildījumiem Bochum koncertā 2013. gada 12. jūlijā. Šeit galvenokārt tika atskaņotas dziesmas no grupas Blackmail otro, ļoti ieteicamo albumu Blackmail II. Blackmail ir vācu neatkarīgā grupa, kas tika dibināta 1994. gadā Koblenzē. Ja mākslinieks uz skatuves stāv tik klusu kā šeit, tad jauktā autofokusa un mērījuma atmiņas izmantošana noteikti ir labākā izvēle. Tādējādi var precīzi fokusēties uz mūziķa seju, lai iegūtu optimālu rezultātu. Nikon D800 ar 2,8/70-200 mm-Nikkor pie izmantotajām fokusa attālumām 112 mm. 1/320 sekunde, diafragma 3,5, ISO 800.
(Foto © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Autofokuss (-mekanisms) un ekspozīcijas vadība (Vietas mērījums) var kombinēt kopā: Ja izmanto Vieta mērījumu kā ekspozīcijas mērīšanas metodi un vienu autofokusa mērīšanas lauku, tad ekspozīcija tiks mērīta punktuāli tur, kur atrodas izvēlētais autofokusa mērīšanas lauks.
Īpaši koncertu fotogrāfijā tas var būt noderīgi, ja mākslinieka seja ir pienācīgi (un asā fokusējot) attēlota, bet uz fona ir citas apgaismojumu. (kurā parasti krāsainie gaismekļi nodrošina spožu gaismu).
Tomēr koncertu fotogrāfijā ir iespējams sastapt arī pretējo gadījumu, kas ir regulāri sastopams: Dziedātājs iegremdējas spožā gaismā, kamēr fonā gaismas ir izslēgtas un skatuve ir pilnīgā tumsā. Ja mūziķi ir pilnīgi melnos apģērbos, kas arī bieži notiek, šis veids (Vienkāršs autofokuss kombinēts ar Vieta mērījumu) ir vienīgais saprātīgais veids.
Attēls 9.7: Die recht häufig anzutreffende Situation: Der Künstler ist weitgehend schwarz gekleidet, der Bühnenhintergrund ist unbeleuchtet und liegt damit ebenfalls in völliger Dunkelheit. Der Sänger wird zwar beleuchtet, doch aufgrund der schwarzen Kleidung würde eine herkömmliche Belichtungsmessmethode wie die Integralmessung versagen (die Belichtungsmesser der Kameras sind geeicht auf einen mittleren Grauwert). Die Folge wäre, dass wir ein überbelichtetes Foto bekommen würden, bei dem sowohl Kleidung als auch Hintergrund grau (und damit zu hell) wiedergegeben werden würden, während das Gesicht des Sängers viel zu stark überbelichtet wäre.
Tādu situāciju vislabāk var risināt, kombinējot vienkāršu autofokusu ar vieta mērījumu. BAP ar dziedātāju Wolfgang Niedecken koncertā 2011. gada 24. augustā. Nikon D3S ar 4,0/24-120mm-Nikkor objektīvu ar izmantoto fokusa attālumu 44 mm. 1/200 sekunde, diafragma 4,0, ISO 3.200.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
9.4 Kamerainstālācijas: Ekspozīcijas automātika
Viena no kameru ekspozīcijas automātikām izmantošanas nebūt nav tikai lielas priekšrocības koncertu fotogrāfijā: Fotogrāfe vai fotogrāfs ļauj kamerai veikt tik vienkāršu lietu kā (cerams, pareizas) kadru ekspozīcija, lai pašam koncentrētos uz objektu, attēla veidošanu un pareizas brīža noķerēšanu. Tomēr šī pieeja, ja tā tiek veikta bezkritiski, rada arī riskus.
Attēls 9.8: SEEED ar dziedātāju Pierre Baigorry jeb Peter Fox priekšplānā koncertā Wuhlheide, Berlīnē, 2013. gada 22. augustā. Ar šādiem motiviem ir svarīgi, lai fotogrāfs nesekotu aklai uz kameru automātisko ieteikto laika-diafragmas-ISO kombināciju, bet pievērstu uzmanību un nepieciešamības gadījumā veiktu Ekspozīcijas korekciju.
Šeit būtu rezultējusi izteikta apakšekspozīcija, jo liela daļa attēla ir gaiši gaismas un gaišas miglas, kas būtu izkropļojis ekspozīcijas mērījumu. No otras puses, ekspozīcijas korekcija par 1-2 diafragmas soļiem dod vēlamo (pareizi ekspozēto) rezultātu. Canon EOS-1D Mark IV ar EF 2,8/24-70mm ar izmantoto fokusa attālumu 32 mm. 1/200 sekunde, diafragma 6,3, ISO 1.250.
(Foto © 2013: DAVIDS/Sven Darmer – www.svendarmer.de)
Fazit
Kameru ekspozīcijas automātikas ir ieturētas uz vidējo pelēcīgo vērtību (vidējo gaisīguma vērtību). Kad mēs fotografējam motivus, kas atšķiras no tās, rezultējas apakšēja ekspozīcija (pie daudziem gaišajiem attēla elementiem, piemēram, gaismas spuldžu gaismu) vai pārmērīga ekspozīcija (pie daudziem tumšajiem attēla elementiem, piemēram, melna apģērba un tumša skatuves fona). Tāpēc mums jāiejaucas koriģējoši, ja pamanām, ka pārāk daudz gaišu vai tumšu vietu attēlā novērš pareizu ekspozīciju (pareizi attiecībā uz attēla nozīmīgajām daļām, piemēram, mākslinieku sejām). Ekspozīcijas korekcija (arī Plus-Mīnus Korekcija dēvēta) nav veltīgi pieejama daudzu kameras modeļu prominetā vieta, viegli sasniedzama tuvumā pie izlaidēja; tā ir ļoti svarīga, gandrīz neaizstājama profesionālām kamerām.
9.4.1 ISO Automātika?
Absolūti nevienādi ieteicams izmantot ISO automātiku. Šajā gadījumā laiks un diafragma tiek iestatīti manuāli, kamēr kamera meklē piemērotu ISO vērtību, lai pareizi eksponētu attēlu. Briesmas ir tādas, ka kamerē var tikt izmantotas ļoti augstas ISO vērtības, kuru rezultāti vairs nevar tikt profesionāli izmantoti, jo attēla troksnis kļūst pārāk spēcīgs un attēli kļūst neizmantojami pārdošanai, publikācijai vai nodrošināšanai trešajām personām. Gala rezultātā fotogrāfam nekad nevajadzētu nodot sliktu kvalitāti.
Cik augstu kameru ISO vērtība var būt, neietekmējot tehnisko kvalitāti, atšķiras atkarībā no kameru modeļa. Turklāt tas noteikti būs arī fotogrāfa gaume, un arī paredzētais pielietošanas nolūks spēlē svarīgu lomu. Piemēram, attēlam, kas paredzēts internetam vai ikdienas avīzēm, tehniskā kvalitāte var būt zemāka nekā, ja attēls paredzēts plakātam vai glancējamai žurnālam.
Attēls 9.9: Ar man izmantotajām kamerām esmu ievērojis šādas (subjektīvi pamatotas) robežas: Nikon D3S, kas tika izmantota šim foto, ir ierobežota pie 2.500 ISO. Vērtības virs tās (šajā gadījumā: 3.200 ISO) noved pie attēla troksnis, kas neatbilst maniem augstajiem standartiem, neskatoties uz to, ka kvalitāte daudziem izmantojumiem (avīzēs, internetā) joprojām ir pilnīgi pietiekama. Nikon D4 varu lietot līdz maksimāli 3.200 ISO, neļaujot pamanāmiem troksnim novirzīt no komerciālās izmantošanas iespējas. Manai Nikon D800 šī robeža jau tiek sasniegta pie 400 ISO. Tomēr svarīgs ir tas, vai rezultāti ir pareizi paredzēti vai tiek apmākulēti.
Mani pieredze liecina, ka pareiza ekspozīcija ar ISO 3.200 izskatās labāk nekā nepareiza apgaismojuma piemēram, pilnas diafragmas atšķirībā (pie vienāda ISO vērtības). Attēla troksnis pirmajā gadījumā ir mazāks nekā nepareizas apgaismojums; vismaz, tumsā troksnis nepat, ka, ja apgriezta lielāks uzmanība tumsās zonās. Tāpēc dažos gadījumos var būt saprātīgāk fotografēt ar augstāku ISO vērtību (pareizi apgaisto) nekā ar zemāku ISO vērtību, saglabājot nepareizu apgaismojumu. Culcha Candela koncertā 2011. gada 20. augustā. Nikon D3S ar 4,0/24-120-mm-Nikkor, izmantotais fokusa attālums 82 mm. 1/500 sekunde, diafragma 5,0 ISO 3.200.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Iznākums par tēmu
ISO automātika nav piemērota, ja fotografējot vēlamies iegūt augstu tehnisko kvalitāti attēliem. Kameras ziņā var tikt izvēlētas ISO vērtības, kas ir tik augstas, ka ar foto iekšējā troksne būtu traucējoša.
9.4.2 Programmu, laika vai diafragmas automātika?
Patiesībā nav liela nozīme, kurai automātikai tiek piešķirts priekšroka. Noteikti ir arī jautājums par ieradumu, kā jums patīk fotografēt koncertus vai par fotogrāfijas stilu. Ar visām trim automātikām var iegūt labus rezultātus.
Nozīmīgs ir, kā jau minēts iepriekš, tas, ka fotogrāfs, izmantojot vienu no kamera automātikām, turpina domāt, tātad pārbauda, vai ekspozīcijas automātika tiešām nosaka pareizo ekspozīciju, vai nu vai nu no fotogrāfa puses ir nepieciešams veikt labojumus.
Programmu automātika ir labi piemērota ātrajiem kadrējumiem, jo šeit fotogrāfs tikai (iepriekš) izvēlas ISO vērtību un iestata to, nevis domā par konkrētu laika vai diafragmas vērtību fotogrāfējot. Savukārt, ja vēlaties lielāku ietekmi, piemēram, uz attēla veidošanos, tad jums priekšroku var dot citai ekspozīcijas automātikai.
Ja jums patīk spēlēties ar asmeņa un neskaidrības maiņu un mīlējat fotogrāfēt mākslinieka portretus tā, lai tikai seja būtu asa, bet fons neskaidrs, jums būs labākais laika automātika. Šeit, ar iepriekš noteiktu ISO vērtību, tiek iestatīta arī diafragma (iestatīta). Ekspozīcijas automātika tad izvēlas atbilstošo laiku, kas nodrošina pareizu ekspozīciju.
Attēls 9.10: Blackmail ar dziedātāju Mathias Reetz, koncertā 2013. gada 12. jūlijā. Priecājos galveno aktieri atbrīvot no fona, saliekot asmeni uz viņu, tas tiek panākts, izmantojot (gandrīz) atvērtu diafragmu (un tādējādi nelielu asuma dziļumu), tā rezultātā fons kļūst neskaidrs. Tomēr efekts ir lielāks, ja attēla poza no manas kameras līdz aktierim ir pēc iespējas mazāka un attālums no aktiera līdz priekšplāna ir pēc iespējas lielāks. Nozīmīgi ir tas, ka es nosaka asuma dziļuma apmēru, izvēloties diafragmu, tādēļ šeit laika automātika ir labākā izvēle. Nikon D800 ar 2,8/70-200-mm-Nikkor pie izmantotā fokusa attāluma 155 mm. 1/320 sekunde, diafragma 3,5, ISO 800. Laika automātika (diafragmas prioritāte).
(Foto © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Koncertā, piemēram, tālumam dēļ no jūsu atrašanās vietas, kas lieto ilgas un tāpēc smagas tālummaiņas, jūs varat dot priekšroku diafragmas automātikai. Ar iepriekš noteiktu ISO vērtību (bieži vien blakus vērtībai, kas sniedz pieņemamus rādījumus attiecībā uz troksni) tiks izvēlēts laiks, kas nepieciešams, lai izmantotu smagu objektīvu bez trieciena. Kamera ekspozīcijas automātika (šeit diafragmas automātika) tad izvēlas diafragmu, kas, ieturējot noteiktos laika–diafragmas–ISO parametrus, garantē pareizu ekspozīciju.
Attēls 9.11: Ja koncertu fotogrāfs izvēlas fotografēt ar konkrētu īso laiku, tas notiek vai nu tāpēc, ka viņš izmanto smagu objektīvu, vai tāpēc, ka mākslinieks vai māksliniece pastāvīgi kustas uz skatuves. Vai abas šīs situācijas. Lena Meyer-Landrut 2013. gada 3. augustā, RS2 radiokoncertā Wuhlheide, Berlīnē.
Canon EOS-1D X ar EF 2,8/70-200 mm, izmantotais fokusa attālums 135 mm. 1/320 sekunde, diafragma 5,0, ISO 320. Laika prioritāte (diafragmas automātikā).
(Foto © 2013: DAVIDS/Sven Darmer – www.svendarmer.de)
9.4.3 Vai manuālais iestatījums?
Laika, diafragmas un ISO vērtības manuāla iestatīšana nozīmē, ka apgaismojuma apstākļi nemainās, bet paliek stabilas. Ar nemainīgiem apgaismojuma apstākļiem, kādus biežāk var atrast koncertfotogrāfijā klasiskās, džeza un šlāgeru mūzikas jomās, var panākt labākos rezultātus. Protams, priekšnoteikums ir tas, ka fotogrāfs sākumā nosaka pareizo ekspozīciju (iespējams, balstoties uz kameras automātikas rezultātiem, iespējams, izmantojot spot mērīšanu).
Attēls 9.12: Fotogrāfs tad rūpējas, lai apgaismojums, kas apgaismo mākslinieku, paliek nemainīgs. Pat ja fons tiek apgaismots ar mainīgām krāsainām lampām (vai arī pārstāvēts dažreiz arī pilnīgi izslēgts), tas nebūs problēma, ja mākslinieks konstanti saņem gaismu no priekšpuses. Meistars Rod Stewart 2007. gada 18. jūlijā koncertā Hamburgas Color Line arēnā (vienīgais Vācijas koncerts "The Rodfather" tūres laikā).
(Foto © 2007: DAVIDS/Sven Darmer – www.svendarmer.de)
Mērķis: Koncertu fotogrāfi sadala apgaismojumu 1.: Gaismu, kas tiek mākslinieku apgaismo no priekšpuses (svarīga gaismas, lai fotogrāfētu mākslinieku portretus) un 2.: Gaismu, kas izmantojama fona apgaismojumam un efektiem. Tad arī nav būtiski, ja pretgaismu iekrīt kamerā, ja tikai apgaismojums no priekšpuses paliek nemainīgs.
