Aqui está uma visão geral dos capítulos individuais:
Parte 01 - "Profissão dos sonhos" Fotógrafo de concertos?
Parte 02 - Questões legais
Parte 03 - Especificidades da fotografia de concertos
Parte 04 - Comportamento no "fosso"
Parte 05 - Equipamento útil para fotógrafos de concertos
Parte 06 - Dicas e truques dos profissionais (de fotografia de concertos)
Parte 07 - Composição de imagens (Parte 1)
Parte 08 - Composição de imagens (Parte 2)
Parte 09 - Configurações de câmera recomendadas
Parte 10 - Pós-produção
Figura 2-1: Como fotógrafo experiente, sempre fico impressionado com a "coragem" de muitos espectadores de concertos, que fotografam despreocupadamente com suas câmeras de celular - de forma não autorizada - fotos (e também vídeos) do concerto. E - o que é ainda pior do ponto de vista legal - compartilham essas fotos aleatoriamente no Facebook, Youtube e outras plataformas da Internet… Nikon D800 com 2,8/70-200mm Nikkor ao usar uma distância focal de 170mm. 1/200 segundo, f/4,5, ISO 800.
(Foto © 2013: Jens Brüggemann, www.jensbrueggemann.de)
Fotógrafos de concertos experientes podem "contar uma história" sobre como são difíceis as negociações com os organizadores de concertos, que por sua vez estão em negociações com os artistas - ou seus gerentes. Os organizadores de concertos geralmente repassam apenas as restrições que receberam do lado dos artistas. Muitas vezes, eles não têm muita margem de manobra.
Figura 2-2: Kylie Minogue em concerto na turnê Aphrodite Les Folies 2011 em 1º de março de 2011 em Berlim. Esta cantora, ou seu gerenciamento, é considerada por especialistas um dos parceiros de negociação "mais difíceis" quando se trata de conceder permissão de foto (e posterior publicação das fotos). Vale a regra geral (com algumas poucas exceções dignas de nota como U2, Scorpions, Westernhagen e outros): quanto mais conhecidos os artistas, mais difíceis são as negociações sobre a permissão de foto e a publicação das fotos. Se uma estrela (ou seu gerenciamento) não gosta que fotógrafos profissionais desconhecidos fotografem no concerto, tirar fotos também pode ser proibido rapidamente. É então escolhido um fotógrafo "próprio" que pode oferecer exclusivamente fotos do concerto - claro, após consulta com o gerenciamento (que, por meio de um direito de veto, pode prevenir as fotos indesejadas de antemão). Canon EOS-1D Mark IV com EF 2,8/400mm L IS USM. 1/250 segundo, f/2,8, ISO 1000.
(Foto © 2011: DAVIDS/Sven Darmer - www.svendarmer.de)
"Porém, uma forma especial de censura é que as imagens só podem ser fornecidas a um único veículo, ou seja, um jornal, devem ser removidas dos arquivos após um determinado período de tempo e/ou devem ser submetidas ao gerenciamento para aprovação antes da publicação. Censura." (Fotógrafo de concertos Sven Darmer, no livro de fotografia "Fotografia de concertos" de Brüggemann, Becher, Meister, Darmer, Lippert; com o Verlag mitp, 1ª edição 2012).
No entanto, por que os artistas - através dos organizadores de concertos - conseguem impor unilateralmente suas demandas aos fotógrafos? Afinal, existe a liberdade de imprensa, que deveria permitir uma reportagem não censurada. Para entender o lado legal dessa situação desfavorável para os fotógrafos (artistas ou seus gerentes negociam a apresentação do concerto com o organizador, que então, como parceiro de negociação, define com os fotógrafos as condições sob as quais podem fotografar), é necessário compreender os efeitos do "direito da pessoa retratada à própria imagem" e do "direito de propriedade", razão pela qual ambos serão explicados de maneira mais detalhada a seguir.
Figura 2-3: Robbie Williams (aqui no concerto gratuito em 23 de outubro de 2009 em Berlim) acabou por abolir os contratos restritivos desde que está junto com sua namorada/esposa Aida Fields. Há alguns anos, gravações como essas eram raras, pois era difícil obter uma credencial.
(Foto © 2009: DAVIDS/Sven Darmer - www.svendarmer.de)
2.1 O direito da pessoa retratada à própria imagem
Como se sentiriam vocês se um dia, ao fazer compras no supermercado no caixa, descobrissem um maço de cigarros com o vosso rosto? E embaixo estivesse escrito (de forma aproximada e entre aspas, para fingir uma citação original da pessoa retratada, ou seja, de vocês): "Eu adoro fumar cigarros XYZ! Apenas eles me dão confiança e me fazem feliz!" Vocês estariam entusiasmados? Ou se sentiriam explorados? Afinal, não foram consultados sobre se gostariam de fazer publicidade para uma marca de cigarros; e também não receberam nenhuma remuneração...
E como seria isso se vocês fossem não fumantes convictos, por defenderem a visão - também cientificamente comprovada - de que os cigarros são responsáveis pela morte de milhões de pessoas? Quais seriam seus primeiros pensamentos espontâneos se vissem seus rostos em uma dessas embalagens letais de cigarro?
"Isso não pode! Eles não podem simplesmente fazer isso! Sem me perguntar! Bem, eles ouvirão do meu advogado!" De uma forma ou de outra, essa seria certamente a vossa primeira reação. E até mesmo o vosso advogado confirmará que vocês têm boas chances de processar a indústria do tabaco por reparação de danos e indenização, porque o "direito da pessoa retratada à própria imagem" afirma que cada um deve poder decidir se e em que contexto as imagens dele devem ser publicadas.
§ 22 Lei de Direitos Autorais de Arte
"As imagens só podem ser divulgadas e expostas publicamente com o consentimento da pessoa retratada. O consentimento é considerado concedido se a pessoa retratada recebeu remuneração por permitir-se ser retratada. (...)"
Para o caso citado, o vosso rosto na embalagem de cigarros, isso significa: Vocês não foram consultados nem remunerados por permitir que a indústria do tabaco faça publicidade com a vossa imagem, o que torna as chances de um processo bem-sucedido, caso não haja um acordo extrajudicial, muito boas para vocês.
No entanto, voltando à fotografia de concertos. Agora surge a questão de saber se existem exceções a este parágrafo que permitem a publicação de fotos de concertos sem a permissão expressa dos artistas retratados (e dos organizadores de concertos, ver 2.2 O Direito de Propriedade dos Organizadores).
Em primeiro lugar, seria necessário verificar se as fotos de concertos podem ser publicadas se o ingresso foi pago (e o(s) artista(s) recebeu/receberam honorários pelo seu desempenho). Afinal, o § 22 da Lei de Proteção de Arte diz: "O consentimento é considerado concedido se o retratado recebeu uma remuneração por se deixar retratar".
No entanto, o honorário não deve ser considerado como uma remuneração pelo fato de o(s) artista(s) ter(em) sido fotografado(s), mas sim como uma remuneração pelo fato de ter(em) apresentado música. Nenhum fotógrafo conseguirá afirmar em tribunal que fazer-se fotografar faz parte das obrigações dos artistas quando recebem honorários por seu desempenho.
Ilustração 2-4: Dick Brave (também conhecido como Sasha) recebe seus honorários por suas apresentações de entretenimento musical ao público. Não é um honorário de foto, portanto, não é uma remuneração pelo fato de permitir que os visitantes e fotógrafos de concertos tirem fotos e aprovem a publicação delas de qualquer forma. Nikon D4 com 1,4/85mm Nikkor. 1/200 segundo, abertura 2,5, ISO 2500. A foto foi tirada durante o concerto aclamado no Festival de Tendas Ruhr em 26 de agosto de 2012.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann, www.jensbrueggemann.de)
No entanto, haverá outras exceções que tornarão possível a publicação das fotos do concerto? O § 23 da Lei de Proteção de Arte ("Lei relativa aos direitos autorais de obras de artes visuais e fotografia") lista exceções da proibição geral:
§ 23 da Lei de Proteção de Arte
"(1) Sem o consentimento necessário conforme o § 22, podem ser divulgadas e exibidas:
• Retratos do âmbito da história contemporânea";
• Fotos em que as pessoas aparecem apenas como acessórios ao lado de uma paisagem ou localidade qualquer;
• Fotos de reuniões, desfiles e processos semelhantes em que as pessoas retratadas participaram;
• Retratos que não foram encomendados, mas em que a divulgação e exibição servem a um interesse mais alto da arte."
• ad 1.: Concertos são regularmente considerados eventos históricos pelos tribunais, sobre os quais é permitido relatar sem uma permissão separada. Desde que não sejam violados outros direitos dos retratados ou de terceiros, o que é comum em eventos de concertos, com poucas exceções nos "concertos gratuitos ao ar livre" (ver 2.2 O Direito de Propriedade dos Organizadores). Além disso, relatar um evento de concerto é diferente de usar a foto de um músico, capturada em um concerto, para outros fins comerciais, como por exemplo, a publicidade de um produto específico. Enquanto os músicos devem aceitar a cobertura jornalística, isso não se aplica à usurpação das imagens para fins publicitários.
• ad 2.: Provavelmente, mesmo que as fotos de concertos mostrem os músicos minúsculos no palco enorme por razões de composição visual, elas provavelmente não serão consideradas publicamente livres devido ao fato de que, mesmo nessas fotos, independente da composição visual especial, os músicos não podem ser considerados como "acessórios" ao lado de uma "localidade qualquer". Portanto, a expressão "acessório" não deve ser interpretada apenas com base no tamanho, mas principalmente com base no significado em relação à mensagem visual. DJ Bobo pode parecer muito pequeno em um grande palco de concerto, mas ele é significativo para uma foto que mostra um de seus trechos de concerto e, portanto, não pode ser considerado apenas um "acessório".
• ad 3.: Quando um músico dá um concerto, ele não está, legalmente falando, participando de uma "reunião", "desfile" ou um "processo semelhante" de acordo com o §23, Parágrafo 1, Frase 3 da Lei de Proteção de Arte. O legislador se referia a manifestações, desfiles de partidos políticos, etc. Quando um músico dá um concerto, isso não se enquadra em nenhum dos casos excepcionais do §23, Parágrafo 1, Frase 3 da Lei de Proteção de Arte que justificariam a publicação de fotos sem o consentimento do artista.
• ad 4.: Se as fotos de concertos normais servem a "um interesse mais alto da arte", também pode ser questionável. Pelo menos, esse caso excepcional também não dá licença para fotógrafos que acham que podem se basear nele para divulgar/publicar fotos de concertos.
Ilustração 2-5: Ninguém - nem mesmo pessoas de interesse público - precisa temer que terceiros possam lidar livremente com fotos ou vídeos nos quais a pessoa em questão é reconhecível. Em particular, eles não podem ser usados para merchandising sem o consentimento do retratado. No entanto, o mesmo não se aplica à cobertura jornalística: pessoas de interesse público (políticos, músicos, importantes magnatas de grandes empresas, socialites, etc.) devem aceitar que haja relatórios sobre eles ou suas ações (desde que não sejam assuntos muito privados ou íntimos) na imprensa.
No entanto, isso também se aplica a fotos de concertos normais? A foto mostra Tim Bendzko no concerto em 24 de agosto de 2012 no Festival de Tendas Ruhr. Nikon D4 com 1,4/85mm Nikkor. 1/500 segundos, abertura 2,8, ISO 3200.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann, www.jensbrueggemann.de)
Agora surge a questão de até que ponto "o direito da pessoa retratada à sua própria imagem" se aplica quando a pessoa nem sequer é reconhecida individualmente? Na era da manipulação de imagens, é relativamente fácil distorcer rostos a ponto de os próprios pais não reconhecerem suas filhas ou filhos. Nesse caso, o fotógrafo poderia dispensar a obtenção de permissão para publicar as fotos.
No entanto, deve-se considerar que a identificabilidade também pode decorrer de "circunstâncias acompanhantes": "Se uma pessoa é claramente identificável pelo contexto, ela pode se opor à publicação, mesmo que suas características faciais não sejam mostradas." (Tribunal Regional Superior de Frankfurt, decisão de 23/12/2008, Az. 11 U 21/08)
Portanto, pode não depender necessariamente do fato de a pessoa ser claramente reconhecível, mas também se ela for identificável com base em outras circunstâncias (como o contexto mostrado, etc.). Mesmo nesses casos, é necessária a permissão do retratado para a publicação das fotos.
Ilustração 2-6: A pessoa retratada não é identificável individualmente, e o contexto também não permite inferir a qual concerto se refere a imagem. Tirei essa imagem de propósito como um recorte em contraluz, pois não tinha permissão para fotografar. No entanto, mesmo de forma "abstrata", pode ser bem utilizada e ainda é atmosférica. Nikon D3S com 4/24-120mm Nikkor na distância focal de 120mm. 1/200 segundo, abertura 4, ISO 2500.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann, www.jensbrueggemann.de)
Conclusão sobre o assunto
O direito da pessoa retratada sobre sua própria imagem como uma manifestação especial do direito geral à personalidade deve ser entendido como uma proteção ao indivíduo, para que sua imagem não seja divulgada/publicada de forma indiscriminada. Especialmente para fins publicitários e de merchandising, as imagens não podem ser usadas de qualquer maneira. Para que esse direito não anule a liberdade de imprensa, o legislador criou exceções (ver §23 Abs. 1 KunstUrhG) que permitem aos fotógrafos de imprensa publicar fotos da pessoa retratada sem a sua autorização, em casos de especial relevância histórica. A jurisprudência mais recente adota um conceito de proteção graduado: Em cada caso individual, é necessário avaliar o peso dos interesses e realizar um balanço para determinar se a imagem da pessoa em questão é de importância histórica e pode, portanto, ser publicada para fins de reportagem.
Regra geral: Quanto mais uma pessoa estiver no interesse público, mais facilmente fotos em que essa pessoa aparece podem ser usadas para reportagens, inclusive sem o consentimento da pessoa retratada.
Na prática da fotografia de concertos, existe um outro conceito legal que permite a fotografia e a divulgação dos resultados através de negociações como uma opção. Essas negociações ocorrem entre o músico e o organizador do concerto, assim como entre o organizador do concerto e os fotógrafos. Isso é possível devido ao "direito da casa" do organizador do concerto, que pretendemos examinar com mais detalhes a seguir, devido à sua relevância prática excepcional no campo da fotografia de concertos.
2.2 O Direito da Casa dos Organizadores
Imaginem que estão a dar uma festa em vossa casa. A essa festa vêm todos os amigos e conhecidos que convidaram. Vocês podem, mas não são obrigados a permitir a entrada de estranhos em sua casa; da mesma forma, é seu direito expulsar convidados indesejados (por exemplo, que iniciem uma briga entre os convidados ou danifiquem seus móveis mais bonitos em estado de embriaguez). Vocês podem decidir que música será tocada, se a televisão será ligada e se os convidados podem pisar nas flores recém-plantadas no jardim da frente. Resumindo: Vocês têm o direito da casa, e os convidados devem cumprir suas instruções! Quem não concordar, pode ir embora, ou até ser expulso da casa (inclusive com a ajuda da polícia, se necessário).
E de forma semelhante acontece no mundo da música, onde o organizador de concertos - em coordenação com os artistas em destaque - determina o que os fotógrafos (sejam eles autorizados ou não) podem ou não podem fazer. A regra geral é: quanto mais famosos os artistas que se apresentam atualmente, mais forte é sua posição nas negociações com o organizador. Isso significa que artistas muito conhecidos podem impor suas demandas praticamente como desejam - e o organizador concorda com tudo, apenas para permitir a realização do show do músico ou da banda.
Figura 2-7: Todos esses fotógrafos de concerto estavam "credenciados". Eles haviam recebido permissão do organizador para fotografar durante o concerto e também para publicar as fotos. Antes do concerto, houve acordos entre o organizador (o "dono da casa") e o cantor presente (neste caso: Jan Delay), sobre se é permitido fotografar, por quanto tempo, quando e em que medida as fotos tiradas podem ser publicadas. Especialmente o último ponto, a utilização comercial das imagens através de licenciamento (geralmente não é vendida a foto "física", mas sim a licença para publicá-la, por exemplo, em revistas, em sites da internet, etc.) interfere no mencionado direito da casa do organizador do concerto. Portanto, nunca se deve publicar ou compartilhar as fotos tiradas durante um concerto só porque não foi descoberto enquanto as tirava, a menos que tenha obtido a permissão por escrito do organizador para isso. Nikon D3S com 2,8/24-70mm Nikkor com distância focal utilizada de 24mm. 1/160 segundo, abertura 3,5, ISO 5000.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann, www.jensbrueggemann.de)
Conclusão
"O organizador de um concerto detém todos os direitos relacionados a este. Isso inclui especialmente o direito da casa. Portanto, ele pode proibir que os fotógrafos tirem e vendam fotos do evento ou dos artistas em destaque. O mesmo se aplica a outros eventos restritos, como por exemplo eventos esportivos." (Do livro: "Fotografia e Direito", Kötz/Brüggemann, editora mitp, abril de 2009, 34,95 euros, cerca de 200 páginas)
Figura 2-8: Quando Mick Jagger (já atuando na indústria musical há 52 anos!) se apresenta com seus Rolling Stones em um concerto, os organizadores não insistirão na imposição de suas condições se isso colocar em risco a apresentação da banda. A foto mostra Mick Jagger no concerto dos Rolling Stones no Estádio Olímpico de Berlim em 15 de junho de 2003. Atualmente (2014), os Rolling Stones estão no palco há mais de meio século. Rumores sobre a dissolução da banda - geralmente justificados por disputas internas regulares, principalmente entre Mick Jagger e Keith Richards - sempre existiram na história da banda Stones. Provavelmente também contribuíram para que os concertos fossem regularmente lotados - com receio dos potenciais espectadores de que a dissolução da banda estivesse realmente próxima e de que seria a última oportunidade de ver os Stones ao vivo. Provavelmente isso era apenas parte do genial marketing dos Stones, que desde os anos 60 construíram sua imagem como "meninos maus do rock 'n roll" (embora viessem de boas origens burguesas). (Foto © 2003: DAVIDS/Sven Darmer – www.svendarmer.de)
Como mencionado anteriormente, o direito da casa se aplica a eventos fechados. Isso significa que o evento não precisa necessariamente ocorrer em uma "casa" para o direito da casa ser aplicável. Eventos ao ar livre, que são "fechados" por exemplo por um cercado, de modo a impedir o acesso livre de pessoas ao local do festival, também estão sujeitos ao direito da casa. Especialmente em muitos festivais de música durante os meses de verão, os locais onde os eventos ocorrem são cercados por uma grade ou uma parede de madeira. Isso ocorre principalmente para estabelecer uma ou várias bilheteiras nas entradas e cobrar a entrada dos visitantes do festival. O fato de o organizador também obter o direito da casa através dessas medidas é um efeito colateral agradável para ele. No entanto, o acesso livre é agora garantido por meio das medidas de segurança em muitos festivais.
No entanto, existem também festivais de música que deliberadamente dispensam a cerca para permitir a todos assistir gratuitamente ao evento. Esses "festivais de graça e ao ar livre" são geralmente organizados com grande paixão e apoiados pela cidade por motivos culturais. Esses eventos não seriam possíveis sem os patrocinadores que aproveitam os eventos para construir uma imagem de marca positiva junto ao público-alvo.
Figura 2-9: Bochum Total é um desses festivais de música bem-sucedidos (e estabelecido há anos), que acontece anualmente no verão no centro de Bochum e é acessível gratuitamente a todos. Este ano, cerca de um milhão de visitantes são esperados para o evento gratuito. Aqui, os fotógrafos da plateia (os locais geralmente não são piores do que na área reservada à imprensa, restrita aos fotógrafos credenciados) podem tirar fotos dos concertos sem ter que se preocupar muito com a credencialização. (Dica: Garanta um lugar na frente com antecedência; é melhor chegar pelo menos meia hora antes do início do concerto). Esta foto do guitarrista de Apologies, I Have None, foi tirada em julho de 2013 no Bochum Total. Eu estava na primeira fila entre os outros espectadores do concerto, pois decidi muito em cima da hora tirar algumas fotos aqui, então a credencialização não foi mais possível.
Em contraste com os colegas no fosso da imprensa, embora eu tivesse menos liberdade de movimento, tinha a vantagem de não ter tanto a perspectiva "de baixo para cima" devido à distância um pouco maior do palco. Nikon D4 com lente Nikkor 1,4/85mm. 1/1600 segundo, f/2, ISO 2500.
(Foto © 2013: Jens Brüggemann, www.jensbrueggemann.de)
2.3 A Liberdade Panorâmica
Muitos fotógrafos pensam que ao fotografar concertos ao ar livre podem invocar a liberdade panorâmica. No entanto, isso está errado, como demonstra uma consulta à Lei dos Direitos Autorais:
§ 59 Legislação de Direitos Autorais - Obras em locais públicos
"(1) É permitido reproduzir, distribuir e exibir obras que permaneçam em vias públicas, estradas ou locais públicos através de meios de pintura ou gráficos, por fotografia ou por filme. No caso de obras de construção, esses direitos se aplicam apenas à visão externa."
Os critérios decisivos são "permanente" e "público". Um "festival ao ar livre" é, por definição, "público", mas nunca "permanente", pois ele está apenas temporariamente em público. Após o término do festival, os palcos são desmontados, a iluminação e a tecnologia de eventos, bem como os instrumentos musicais. A liberdade panorâmica do § 59 da Lei dos Direitos Autorais abrange fotografias da parte externa de edifícios, desde que sejam tiradas de uma via pública, rua ou local público. O mesmo se aplica a outras obras protegidas por direitos autorais, como esculturas, instalações, etc. No entanto, ações artísticas temporárias (como festivais de música) não são obras permanentes nos termos do § 59 da Lei dos Direitos Autorais.
2.4 Os Fotógrafos (de concertos) também têm direitos?
Sim. Com certeza!
Proteção dos Direitos Autorais
"A proteção dos direitos autorais surge com a criação de uma fotografia em si, portanto não precisa ser solicitada. Todo autor tem o direito de ter seu nome mencionado ao publicar uma foto, o que também vale para anúncios, seja pelo nome (ou outro, como o domínio da internet), o que é um meio de publicidade não negligenciável para nós fotógrafos. A proteção de direitos autorais para obras fotográficas permanece vigente por 70 anos após a morte do autor, enquanto para fotografias são 50 anos." (do livro: "Fotografie und Recht", Kötz/Brüggemann, mitp-Verlag, Abril de 2009, 34,95 euros, cerca de 200 páginas). Nossas fotos são protegidas por direitos autorais. É irrelevante se as fotos foram artisticamente trabalhadas ou simplesmente registradas como um instantâneo. Essa distinção entre "fotografias" e "obras fotográficas" é relevante apenas em relação à duração da proteção das imagens: a proteção dos direitos autorais para obras fotográficas permanece por 70 anos após a morte do autor, enquanto para fotografias são 50 anos.
Figura 2-10: Bom saber: Esta foto do concerto dos Wir sind Helden- também está protegida por direitos autorais. Não precisei solicitar essa proteção, pois ela surgiu no momento em que acionei o obturador (ou seja, no momento em que a foto foi tirada, simultaneamente). Nikon D3S com lente Nikkor 1,4/85mm. 1/250 segundo, f/3.5, ISO 2000.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann, www.jensbrueggemann.de)
No entanto, o que é crucial para a fotografia de concertos é o que foi negociado entre as partes envolvidas. Ou seja, se aceitamos (por exemplo, devido a uma posição de negociação fraca) todos os contratos restritivos dos promotores de concertos, não podemos reclamar que cedemos todas as nossas liberdades artísticas e econômicas.
Claro que como fotógrafos individuais é difícil impor sempre nossos desejos. O caso normal é melhor descrito como "ou aceita ou morre!". Em outras palavras, os fotógrafos devem seguir as condições impostas pelos promotores de concertos - ou abdicar da cobertura fotográfica.
E é exatamente aí que está um ponto que não deixa nossa posição parecer tão ruim: se conseguirmos convencer os outros colegas da imprensa de que todos nós - sem que haja "quebra de greve" de nossa parte - boicotaremos os shows de concertos onde a acreditação só é possível mediante a aceitação de contratos restritivos, então músicos e promotores de concertos eventualmente perceberão que precisam do bom trabalho dos fotógrafos (da imprensa). Pois fotos bonitas de um show são sempre também uma ótima - e principalmente gratuita - propaganda para o mesmo.
Seguintes condições (realmente impostas no passado) não devem ser aceitas por um fotógrafo de shows:
• Direito de veto do organizador ou dos músicos em relação à publicação das fotografias do show: essa restrição representa censura! Não permita que a decisão seja retirada de suas mãos quando se trata de decidir quais fotos publicar!
• Redução do tempo de fotografia para 10 segundos das primeiras 3 músicas. Isso é pura falta de respeito e significa que você está sob enorme pressão, pois quem consegue entregar resultados artisticamente valiosos em 30 segundos? Uma foto excepcional seria pura sorte - mas não mais o resultado da habilidade.
• Ângulos de filmagem prescritos: não permita que pessoas não-fotógrafas limitem sua composição visual! Argumente que você precisa da sua liberdade artística para produzir bons resultados.
• Edição de imagem prescrita (por exemplo, emagrecimento dos artistas): Embora manipulações de imagem não sejam incomuns nos dias de hoje (infelizmente!) na reportagem visual, à qual a fotografia de concertos pertence, não é (ainda) necessariamente comum (consulte Tutorial 10: Pós-processamento). Portanto, recuse-se se o artista quiser ser retocado ou emagrecido por vaidade. Especialmente porque uma edição de imagem tão elaborada fará com que você gaste tempo (e dinheiro) desnecessariamente.
Conclusão
Em nenhuma outra área da fotografia há tantas restrições para os fotógrafos quanto na fotografia de concertos. Mas não aceite tudo passivamente! Mesmo que o fotógrafo individual esteja em posição de negociação desfavorável em relação aos organizadores de concertos e músicos (ou suas equipes de gestão), não deve assinar cegamente todos os acordos apresentados. Se as condições contratuais levarem a uma significativa restrição da liberdade artística ou econômica dos fotógrafos, é mais sensato abster-se completamente da reportagem fotográfica! Quando os fotógrafos concordam entre si, os organizadores, músicos e gerentes logo percebem que não dependem de um único fotógrafo, mas também não podem prescindir dos serviços e talento dos fotógrafos em geral.
Figura 2-11: Se fotos emocionantes de concertos deixarem de aparecer na imprensa, uma importante eficácia publicitária para os músicos será perdida. Eles se beneficiam do fato de serem divulgados gratuitamente sobre eles e seus concertos (bem-sucedidos). São justamente as fotos que incentivam os leitores de jornais e revistas a voltarem a um concerto de sua banda favorita.
Portanto, os fotógrafos de concertos não são apenas mendigos em relação aos músicos e organizadores de concertos, mas também artistas profissionais que contribuem significativamente com suas fotos para a realização em massa dos concertos. Jan Delay com banda em agosto de 2010 durante o Festival de Tendas do Ruhr. Nikon D3S com 2,8/24-70mm Nikkor com distância focal de 55mm utilizada. 1/2000 segundo, abertura 5,6, ISO 3.200.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann, www.jensbrueggemann.de)
2.5 Taxas de licenciamento: Cálculo e negociação
Quem deseja vender suas fotos (de concertos) certamente estará se perguntando o quanto pode receber por foto. É particularmente difícil para iniciantes determinar o preço de venda.
O seguinte conceito de direitos de utilização pode ajudá-lo a ter uma ideia do que é um preço "justo".
Normalmente, os fotógrafos de concertos que trabalham profissionalmente não vendem mais "fotos físicas" ("impressões"), mas direitos de utilização. Mesmo que em casos excepcionais ainda sejam entregues fotos fisicamente existentes (o caso mais comum na era da internet é a transmissão de fotos digitais), o preço de venda não é baseado no valor da impressão da foto, mas sim na extensão em que o cliente deseja usar a(s) fotos.
Nesse sentido, distinguem-se entre uso objetivo, espacial e temporal.
Uso Objetivo:
Aqui é crucial para o quê as fotos serão usadas (utilizadas). Quanto maior a variedade de usos previstos pelo usuário da imagem, maior será a extensão. Exemplos incluem: uso das fotos em um jornal diário para reportagens, em uma revista para ilustrar o artigo sobre a história da banda, para a capa do CD mais recente da banda, para um pôster da banda, como folheto promocional para a próxima turnê de concertos etc. Fica claro que a taxa que o fotógrafo deve receber pelas fotos é tanto maior quanto mais variedades de uso forem previstas.
Uso Espacial:
No que diz respeito à extensão espacial, é importante onde (geograficamente) as fotos devem aparecer. Assim, faz diferença se as fotos devem aparecer apenas na seção local de um jornal de Bochum ou em uma revista nacional ou até mesmo em âmbito europeu ou mundial. Quanto maior for a área geográfica na qual as fotos serão publicadas, maior deverá ser a taxa do fotógrafo.
Uso Temporal:
Se você vender uma foto para um cartaz que anuncia a próxima turnê da banda representada, sua taxa deve ser tanto maior quanto mais tempo os cartazes ficarem expostos (quanto mais tempo durar a turnê). É fácil ver que fotos em um cartaz que anuncia concertos futuros de uma banda por apenas duas semanas trarão menos rendimentos do que se o cartaz ficar exposto por meses em paradas de ônibus, etc. O princípio é: quanto mais longa for a duração do uso, maior será a receita pela disponibilização da(s) foto(s).
Este conceito de direitos de uso ainda não diz nada sobre o valor real da taxa da imagem; serve apenas para diferenciar quando usos diferentes (em termos objetivos, espaciais ou temporais) de fotos estão planejados.
Não se deve esquecer que as taxas de imagem não estão "estabelecidas" em nenhum lugar - mas são o resultado de negociações entre o cedente dos direitos de imagem (nós fotógrafos) e o usuário (o usuário das fotos). A queda significativa nas receitas de vendas de direitos de uso de fotos devido à inundação digital de imagens é uma prova disso. A concessão de direitos de uso de fotos (a "receita de vendas") também está sujeita às leis de mercado de oferta e demanda.
Para aqueles que ainda esperam "preços concretos" para a concessão de seus direitos de uso de fotos nesta fase, recomendamos a publicação "Tabelas de Preços de Imagem 2014" da MFM (Associação de Pequenas e Médias Empresas de Marketing de Fotografia) do BVPA (Associação Federal de Agências e Arquivos de Imagens de Imprensa e Arquivos de Imagens, e.V.): "As tabelas de preços anualmente revisadas e atualizadas do MFM estão disponíveis desde fevereiro em formato impresso. A lista de remunerações de mercado padrão para direitos de uso de imagem serve como base de cálculo e negociação para os participantes do mercado - tanto fornecedores quanto compradores de imagem." (Fonte: http://www.bvpa.org/news/1026-mfm-bildhonorare-2014)
Essas recomendações de honorários não devem ser vistas como um valor fixo no jogo de negociação por preços "justos" para as utilizações de fotos, mas como uma orientação aproximada no contexto das negociações de preços entre o provedor e o comprador. Elas também são regularmente levadas em consideração pelos tribunais alemães como ponto de referência sobre como as utilizações de fotos podem ser valorizadas em termos de preço.
Figura 2-12: Quanto poderia cobrar por esta foto de Wolfgang Niedecken, vocalista do grupo BAP? Bem, isso depende do uso pretendido da foto (uma capa de CD rende mais do que a publicação em um jornal diário que relata o concerto de ontem), por quanto tempo a foto será publicada (por exemplo, há uma grande diferença entre a foto ser usada por apenas 1 dia, como em um jornal diário, ou por 20 anos ou mais, como em uma capa de CD) e qual é a extensão geográfica da distribuição da foto (será publicada apenas em Colônia ou até mesmo no mundo todo?). As recomendações de honorários de imagem de 2014 da MFM do BVPA servem como um valioso guia orientativo nas negociações com o licenciador da imagem. Nikon D3S com 1,4/85mm Nikkor. 1/400 segundo, Abertura 2,2, ISO 1250.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann, www.jensbrueggemann.de)
