Profesyonel model fotoğrafçılığı

Profesyonel model fotoğrafçılığı: Bölüm 5 - Görüntü fikirleri geliştirmek

Eğitimdeki tüm videolar Profesyonel model fotoğrafçılığı

Fikirleri Geliştirmek

Öncelikle şu müjdeli haberi verelim: Hayır, göz kamaştırıcı bir fotoğraf çekmek için her zaman karmaşık bir fikre ihtiyaç yok. (Önceden) bir fikir olmadan, bir konsept olmadan da tamamen olabiliyor.

Şekil 5.1: "Sadece" güzel bir portre. Ani bir şekilde meydana geldi; bir konsept olmadan. Nikon D4 ile 2,8/105mm Mikro Nikkor. 1/160 saniye, diyafram 8, ISO 100.

Profesyonel model fotoğrafçılığı: Bölüm 5 - Görüntü fikirleri geliştirmek

(Fotoğraf © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Ancak: Bir fikre sahip olmanın büyük faydası var. Çoğu fotoğrafçı için büyük bir kolaylık sağlar, çünkü bir başlangıç noktası, çekim için bir yol gösterici olan ve onlara yönlendiren bir görev almalarını sağlar.

Bunu fark ettiğimden beri, yaklaşık 5 yıldır, yurt dışı fotoğraf atölyelerimde katılımcılara gün içinde görevler veriyorum. Bunlar, çekim sürecine daha kolay ve hızlı bir erişim sağlamalarına yardımcı olmalı. Gün içindeki görevlerin tamamlanması ise gönüllüdür, ancak neredeyse her zaman tüm katılımcıların bu görevlere uyduğunu görüyorum. Bu, fotoğrafçılar için bir fikirle çalışmanın ne kadar keyifli olduğunu gösteriyor.

Not: Bazı fotoğrafçılar resmen fotoğrafları 1'e 1 kopyalarlar (en azından denemeye çalışırlar); muhtemelen kendi fikirlerinin olmaması nedeniyle. Bu bir yandan asıl fotoğraf sahibine karşı tam olarak adil değildir ve bir yandan da başarı muhtemelen umulduğu gibi gerçekleşmeyecektir, çünkü gerçekten harika bir fotoğrafın aynısını kopyalamak son derece zordur.

Bunun pek çok nedeni vardır: Farklı bir model, farklı bir karakter ve başka bir ifade vardır; başka bir fotoğrafçı çeker; konum (muhtemelen) farklıdır; makyaj muhtemelen farklı olacaktır; ayrıca farklı bir lens kullanılmıştır ve farklı çekim parametreleri kamerada ayarlanmıştır; ayrıca muhtemelen farklı bir zaman diliminde yapılmıştır ve bu da ışık durumunu değiştirir; çekim mesafesi, yükseklik ve kamera tutuşu da farklı olacaktır.

Özetle: Kopyalamak yerine kendi yaratıcı fikrinizi yapın veya sadece doğaçlama çekim yapın. Başkalarının eserlerini kopyalamaktan daha iyi ve tatmin edici her şeydir!

5.1 Belirli Bir Fikir Olmadan Fotoğraf Çekmek

Bazen, başarısızlıkla karşılaşmadan önce, hiçbir fikir olmadan fotoğraf çekmek daha kolay olabilir. Bazen tereddüt etmek yerine sadece başlamak gerekebilir.

Şekil 5.2: Çoğu zaman, sadece hoş bir modeli (hafifçe giyinmiş) egzotik bir arka plan önünde fotoğraflamak yeterli olabilir. Ben bu fotoğrafta olağandışı bir fikri özlemezdim. Bazen bir fotoğrafın sadece güzel olması yeterlidir. Nikon D3X ile 2,8/14-24mm Nikkor. 1/250 saniye, diyafram 20, ISO 100.

Profesyonel model fotoğrafçılığı: Bölüm 5 - Fotoğraf fikirleri geliştirmek

(Fotoğraf © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

5.2 Kendi Belirlediği Görevler

Fotoğraf çekiminin başlangıcı, fotoğrafçının modeli uygun bir şekilde yerleştirmesini istemesi ve sonra kamerayı alması ve birdenbire nereden başlayacağını bilememesi durumunda, hiçbir şey daha rahatsız edici olamaz.

Durum rahatsız edici çünkü model bekler ve düşünür, çünkü fikirleri olduğunu düşünür, sonuçta elinde kamera olan kişi sanatçıdır …!

Bu tür durumları önlemek isteyenler, çekimden önce kendilerine basit bir görev belirlemelidir. Bu, belirli bir fikir olmadığı durumlarda bile çekime başlama aşamasını kolaylaştırır.

Örneğin fotoğrafçı, yalnızca siyah-beyaz fotoğraf çekmesini kararlaştırabilir. Ya da ben sıklıkla yaptığım gibi, çekim sırasında sadece kullanılacak belirli bir odak uzunluğunu seçebilirim. Sadece (Sabit) bir odak uzaklığına odaklanmak, bu odak uzaklığının tasarım olanaklarına tam olarak odaklanmanızı sağlar.

Diğer bir öz-belirlenmiş görev, fotoğrafçının (en azından) tüm fotoğraflarda belirli bir aksesuarı kullanmayı taahhüt etmesi olabilir (örneğin, modelin fotoğrafını çekerken kullanılan bir ayna).

Not: Kendi belirlediği görevler, fikrin ön aşamasıdır. Fotoğrafçının çekime başlamasına yardımcı olur.

Şekil 5.3: Nikon'un bana bazı Live-Fotoğraf çekimleri yapmam için Photokina 2008'de modellerle sahne üzerinde görev verildiğinde, yalnızca bütçe belirtildi. Ancak bu bütçe nasıl kullanılacağı sadece benim kararımdaydı. Sonunda, bir gelecek sahnesi oluşturmaya karar verdim. Sonuçta, Photokina ve kamera yeniliklerinin sunulumu teknoloji yenilikleri hakkındaydı.

Futuristik sahneyi, arka planda uygun ışıklarla (renkli aydınlatılmış besleme hortumlarıyla) gerçekleştirdim. Ayrıca, tarz, giyim ve aksesuarlar da fikre göre ayarlandı. Sonuç olarak, yapay sis de yoğun şekilde kullanıldı, bu da ışıkları görünür kılmaya ve bilim kurgu filmlerindeki hissi uyandırmaya ve ışıkların görünür olmasına yardımcı oldu, çünkü ışık tek başına görünmez; havada parçacıklara ihtiyaç vardır, ışığı yansıtan parçacıklara.

"Futuristik sahne" görevini sürekli olarak bir fikre dönüştürdüm. Nikon D3 ile 2,8/105mm Mikro Nikkor. 1/100 saniye, diyafram 4, ISO 1000.

Profesyonel model fotoğrafçılığı: Bölüm 5 - Fotoğraf fikirleri geliştirme

(Fotoğraf © 2008: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

5.3 Çevreden ilham almak

Hepimiz çevremizin "ürünleri"yiz. Gördüğümüz, hissettiğimiz, duyduğumuz, kokladığımız vb. şeyler bizi etkiler. Fotoğrafçılar olarak daha çok "görsel" odaklı olduğumuz için, dünyayı gezerken gözlerimizi açık tutmaya alışkanlık kazanmalıyız.

Çevreden ilham almak; bizi etkileyen birçok duyusal uyarının üzerimize yağdığı anlamına gelir, ardından bunları tekrar yeni bir şeye dönüştürebilir ve en iyi durumda bir fotoğraf fikrine dönüşebilir.

İşlenen sadece birkaç parça olsa da, birçok fotoğraf fikrinin kökeni, bilinçli veya bilinçsiz olarak algıladığımız şeylerden kaynaklanır (örneğin sokaklarda veya doğada dolaşırken). Bence, çevreye stres ve acele olmadan izin verirseniz bu sadece işe yarar.

Şekil 5.4: Essen'de gerçekleşen Nikon Solutions 2012 için, yaptığım canlı fotoğraf çekimleri için birkaç fotoğraf fikri bulmalıydım. Sokaklarda ve dükkanlarda gezdim; örneğin bir gotik mağazasına gittim, çünkü aylar önce burada şık görünümlü dantelli siyah bir etek görmüştüm. Bu sefer ayrıca burada resmedilen Bolero'yu ve hatta şık ve ürpertici bir (Dekoratif) tabut da keşfettim.

Bu sayede "Vampir Çekimi" fotoğraf fikrini geliştirdim. Uygun diğer rekvizitleri (vampir dişleri, değnek, iskelet kafatası, yapışkan duvar, ...) yıl boyunca açık olan bir karnaval malzemeleri mağazasında, Düsseldorf'da satın aldım. Nikon D4 ile 2,8/24-70mm Nikkor ile çekildi. 1/125 saniye, diyafram 8, ISO 100.

Profesyonel model fotoğrafçılığı: Bölüm 5 - Görüntü fikirleri geliştirmek

(Fotoğraf © 2012: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

5.4 Modelden ilham almayı

Bir model fotoğrafçısı olarak, modelin kendisinden ilham almak için hazırlıksız bir fotoğraf çekimine atılmak oldukça meşrudur. Yoğun işbirliği sadece yeni bakış açılarını açmaz, aynı zamanda ana akımdan uzak olağandışı fotoğrafların çekilmesini sağlar.

Sonuçta sadece modelleri değil, aynı zamanda "bireyleri", kişilikleri çekiyoruz. Bu nedenle, fotoğrafçının önce modelle iletişim kurması ve ardından sadece dış görünümün yansımaları olan fotoğraflar çekebilmesi gerekmektedir. Ancak bunu planlayamazsınız. Bu (iyi, güvenilir işbirliği durumunda) ortaya çıkmalıdır.

Şekil 5.5: Kim'i artık birkaç kez fotoğrafladım. Ancak ilk fotoğraf çekimimizde hala güçlü ve yoğun fotoğraflar çektik ki hala keyifle izlerim. O zaman çekimimiz aslında bitmişti. Ancak hala birkaç serbest çalışma yapmamızı önerdim, daha az sert ve biraz daha gevşek ve "çılgın" olmalıydı.

Ve böylece, müzik setimi tamamen açmış oldum. Talimatlar artık sadece el işaretleriyle verilebiliyordu; ama iyi ruh hali bizi etkiledi ve sonuçlar (bu seriden daha fazla fotoğrafım "Modelfotografie" adlı kitabımda, 2013, mitp-Verlag'da bulunabilir) hala heyecan veriyor. Nikon D3X ile 2,8/105mm Mikro Nikkor ile çekildi. 1/125 saniye, diyafram 10, ISO 100.

Profesyonel model fotoğrafçılığı: Bölüm 5 - Görüntü fikirleri geliştirmek

(Fotoğraf © 2010: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

Atama Çekimleri

Genellikle görevli fotoğraf çekimlerinde, genellikle görev veren fotoğraf fikrini sağlar. Bu pratik, çünkü bu durumda müşteri fotoğrafçıya görevi zaten devretmiş olur. Ancak, fotoğrafçının belirli uygulama ve tasarım üzerine derinlemesine düşünmesi gerekebilir.

Geçtiğimiz 15 yılda fotoğrafçı olarak serbest meslek hayatımda oldukça farklı ayrıntılı görevler aldım. Bazen sadece konu belirlenmişti (örneğin, önümüzdeki yıl için takvim motifleri çekmek) ve bazen fotoğrafı alınacak düzenin ayrıntılı bir şekilde bir düzenleme olarak hedeflenmesine kadar bir konu belirlenebilirdi (Nadir olarak bunlar benim için çok nadir olarak olur, belki 2 yılda bir kez. Bu tür fotoğraf çekimleri, eğlenceli değil ve çok sıkıcıdır. Sadece (sanatsal) özgürlüğüme ihtiyacım var).

Şekil 5.6: Görev veren fotoğraf çekimine katılıyorsa, bu aslında sadece avantajlara sahiptir, çünkü fotoğrafçı olarak hep müşteriyle iletişim kurabilir ve uygulamayı onaylatabilir.

Özellikle modern görüntülemede bu avantajlıdır, çünkü önceden müşterinin bakış açısını ve onayını bilmediğimi bilmediğim olabilir. Böylece sonuçlardan memnun kalacağını garanti altına alırım. Ayrıca müşterinin varlığı, fotoğraf sonuçlarını daha sonra itiraz etmesini zorlaştırır. Her hakim (dava durumunda) müşterinin varlığının, onu fotoğraf çekimini kendi görüşlerine göre yönlendirmekle yükümlü kıldığını haklı olarak söyleyecektir.

Nikon D3S ile 2,8/105mm Mikro Nikkor ile çekildi. 1/200 saniye, diyafram 5, ISO 640.

Profesyonel model fotoğrafçılığı: Bölüm 5 - Görüntü fikirleri geliştirmek

(Fotoğraf © 2011: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

5.6 Modelle Birlikte Fotoğraf Fikrini Geliştirmek

Görüşmede (fotoğraf çekiminden birkaç gün önce gerçekleşmesi gereken) model ve fotoğrafçı sadece tanışmazlar (daha önce bir işbirliği yoksa), aynı zamanda fotoğraf yönü de açıklığa kavuşturulur (örneğin, moda, güzellik veya erotik fotoğrafların çekilip çekilmeyeceği konusunda). Model ve fotoğrafçı belirli bir çekim türünde anlaştıktan sonra, birlikte fotoğraf fikri geliştirilebilir. Bu, modelin fotoğraflarla aynı kimliğe bürünmesine de yol açar. Model, bu nedenle fotoğraf çekimini, fotoğrafçının tek başına belirlediği durumdan daha motive bir şekilde tamamlamış olacaktır.

Önemli olan, fikir bulma sürecinin mümkün olduğunca yaratıcı ve zorlayıcı olmasıdır. Her iki taraf da beyin fırtınasında, bu aşamada uygulanabilirlik kontrol etmeden, rezervasyonsuz düşüncelerini serbest bırakmalıdır. İlk adımda, sadece düşünceler not edilir (toplantı). Bu fikirler daha sonra tartışılır ve daha sonra uygulanabilirlikleri kontrol edilir.

Başlangıçta zor görünen fotoğraf fikirleri başlangıçta toplanmalıdır. Belki de daha sonra bunların gerçekleştirilmesi fırsatı olabilir. Sonunda, (verilen finansal kısıtlamalar dahilinde) uygulanabilecek bir fotoğraf fikri bulunduğunda, rekvizitlerin alınması, uygun bir konumun kiralanması vb. planlaması başlayabilir.

Not: Eğer model başlangıçtan itibaren fikir bulma sürecine dahil edilmiş ve görüntü fikriyle özdeşleşmişse, çekimleri çok daha coşkulu ve istekli bir şekilde yapacaktır!

Beyin fırtınası yaparak sadece kendi yaratıcı potansiyelinizi değil, en az bir diğer kişinin (ikinci kişinin) potansiyelini de kullanırsınız. Ayrıca bu yaklaşımın sinerji etkileri yaratması da göz önünde bulundurulduğunda, modelin fikir bulma sürecine katılmasının yaratıcı-fotoğrafçılık açısından kesinlikle önerilmesi gerektiği belirgin hale gelir!

Şekil 5.7: Modellerin hobilerini bir başlangıç noktası olarak aldığınızda sık ​​sık görüntü fikirleri elde edersiniz.

Bu durumun avantajı, insanların hobileriyle bağlantılı olduklarında rahat hissettikleri ve kameranın karşısında daha özgüvenli hareket ettikleri (ya da örneğin bir fotoğraf stüdyosundan daha sakin oldukları) şeklindedir. Bu durum çocuk modelleri ve yetişkinler için de geçerlidir. Kullanılan odak uzunluğu 98mm olan Nikon D3S ile 4/24-120mm Nikkor. 1/500 saniye, diyafram 4,5, ISO 1000.

Profesyonel model fotoğrafçılığı: Bölüm 5 - Görüntü fikirleri geliştirmek

(Fotoğraf © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Şekil 5.8: Çocuklar genellikle giyinmekten hoşlanırlar! Bu konuyu ele alan bir görüntü fikri çocuklarda her zaman olumlu karşılanacaktır. 1/160 saniye, diyafram 5,6, ISO 100 ile Nikon D4 kullanıldı.

Profesyonel model fotoğrafçılığı: Bölüm 5 - Fotoğraf fikirleri geliştirmek

(Fotoğraf © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

5.7 Şansı (şanslı olmayı) kullanın!

Fotoğrafçılar sadece yaratıcı olmakla kalmaz, aynı zamanda esnek olmalıdır! Bu iş hayatında çok önemlidir, çünkü koşullar her zaman optimal olmayabilir. Çoğu zaman her şey planlandığı gibi gitmez. Sadece esnek olanlar, sert fotoğrafçılık sektöründe ayakta kalır. Ayrıca, koşulların değiştiği, ancak her zaman kötü yönde olmadığı da sık sık olur! (Her değişiklik ilk başta kötü olarak görülür; çünkü bir uyum gerektirir.)

Bazen fotoğrafçıların kullanabileceği - eğer fotoğrafçı kullanırsa - yeni bir görüntü fikrine veya en azından fotoğraf sonucuna büyük olumlu etkileri olan rastlantılar meydana gelir. Dolayısıyla parametrelerin değişikliklerini her zaman dezavantaj olarak görmeyin; onları bir fırsat olarak görün! En iyisini yapın!

Şekil 5.9: Aslında sadece bir modelin uzun beyaz elbisesi içinde ormanda romantik birkaç fotoğraf çekmek istiyordum. Modelin yanında nostaljik bir makyaj aynası getirmesiyle, aynayı fotoğrafta gösterme fikri aklıma geldi. Bu nedenle, görüntü düzenlemesini de orijinal olarak planlandığı gibi yapmadım, çünkü aynanın daha eski görünen kahverengimsi gri renkte olması gerektiğini düşündüm. Modelin gerçek fotoğrafını ise renkli (solgun renklerde) göstermek istemiştim. Kullanılan odak uzaklığı 31mm olan Nikon D4 ile 2,8/14-24mm Nikkor. 1/60 saniye, diyafram 8, ISO 100.

Profesyonel model fotoğrafçılığı: Bölüm 5 - Fotoğraf fikirleri geliştirme

(Fotoğraf © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Şekil 5.10: Bu fotoğraf çekiminde model tam iki saat geç kaldı! Artık neredeyse hevesim kalmamıştı; üstelik gökyüzü kapandı. Ancak bulutlar planı yoktu; parlayan mavi gökyüzü ile fotoğraflar çekmek istiyordum. İsteksizce birkaç fotoğraf çektim. Ancak konseptimi değiştirdikten ve bulutlar ile tehditkar görünen gökyüzünün artık görüntü fikrimin bir parçası haline geldikten sonra, sonuçtan oldukça memnun kaldım. Kullanılan odak uzaklığı 31mm olan Nikon D3X ile 2,8/24-70mm Nikkor. 1/200 saniye, diyafram 22, ISO 100.

Profesyonel model fotoğrafçılığı: Bölüm 5 - Görüntü fikirleri geliştirmek

(Fotoğraf © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

5.8 Her Yıl Yeniden ...

Görüntü fikri mevsim tarafından belirlenirse, bu pek nadir bir durumdur. Ancak özellikle Noel zamanında, ilgili motiflerin fotoğraflanmasını önerilir.

Şekil 5.11: En azından en iyi arkadaşa bir Noel selamı olarak bu tür bir fotoğraf her zaman uygundur... 1/160 saniye, diyafram 6,3, ISO 200 ile Nikon D3S kullanıldı.

Profesyonel model fotoğrafçılığı: Bölüm 5 - Görüntü fikirleri geliştirmek

(Fotoğraf © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Not: Ekipman alındıktan, model ve mekan bulunduktan ve bir görüntü fikri geliştirildikten sonra, bu İstihbarat Makale Serisinin bir sonraki bölümünde fotoğraf uygulaması olan Fotoğraf Uygulaması hakkında konuşulacak. Model çekiminde size bazı önemli görüntü oluşturma ipuçları yardımcı olacaktır.