Parte 1: Introducción
Parte 2: El equipo adecuado
Cámaras y objetivos
Equipos de iluminación útiles
Flash integrado y flashes de sistema
Reflectores y difusores
Sistema de flash de estudio
Lo que debes tener en cuenta a la hora de comprar un sistema de flash de estudio
Unidades de flash móviles con batería
Atrezzo
Parte 3: La sesión de fotos más alegre
Parte 4: De embarazada a adolescente
Parte 5: Fotografías en interiores
Parte 6: Fotos en exteriores
Parte 7: Vida familiar
Parte 8: Trucos y consejos (I)
Parte 9: Trucos y consejos (II)
Parte 10: Archivar, editar y presentar las fotos de los niños
Texto: Jens Brüggemann
Fotos de: Jens Brüggemann (147), Leonie Ebbert (44), Elli Bezensek (61), Radmila Kerl (26), Ramona Prosch (5), Kay Johannsen (4)
Dibujos: Jens Brüggemann (27)
Parte 2: El equipo adecuado
Fotografiar a niños es completamente distinto a retratar a adultos, por ejemplo. Los niños o están entusiasmados o no tienen ganas y lo demuestran (al fotógrafo). Hay que dar a los niños suficiente libertad para desahogarse delante de la cámara, porque sólo así no perderán la diversión de este nuevo "juego" demasiado rápido.
(Foto: Kay Johannsen)
Por supuesto, esto plantea exigencias muy especiales al fotógrafo y a su equipo. Fotografiar niños significa reaccionar con rapidez y flexibilidad, congelar el movimiento (porque los niños están SIEMPRE en movimiento), pero al mismo tiempo motivar e inspirar a los jóvenes modelos. En resumen: se requieren cualificaciones a medio camino entre el fotógrafo deportivo y el retratista.
(Foto: Jens Brüggemann)
Cámaras y objetivos
Las cámaras réflex digitales de 35 mm son, por supuesto, la primera opción a la hora de adquirir el equipo fotográfico adecuado. A diferencia de las cámaras de formato medio, las DSLR de 35 mm son mucho más flexibles de utilizar, permiten más movilidad y ahora cuentan con excelentes prestaciones y una fantástica calidad de imagen.
Por ejemplo, los modelos más avanzados permiten frecuencias de imagen de 7, 8 ó 9 fotogramas por segundo, con tamaños de imagen de entre 12 y 24 megapíxeles, lo que es más que suficiente para la gran mayoría de las aplicaciones.
(Foto: Jens Brüggemann)
Más importantes que "muchos megapíxeles" son criterios como la fiabilidad, la amplia gama de accesorios, las excelentes propiedades de imagen de los objetivos, el menor retardo del obturador, la rápida disponibilidad tras el encendido, la manejabilidad, el 100% de imagen en el visor, el bajo ruido de imagen incluso con valores ISO altos, el rápido autoenfoque, etc. (Foto: Jens Brügmann)
(Foto: Jens Brüggemann)
Cuando dos grandes modelos miran a la cámara tan bellamente como en esta foto, todo el mundo se da cuenta rápidamente de lo importante que es disponer de una cámara que esté rápidamente "lista para disparar", porque al cabo de muy poco tiempo incluso la sonrisa más bonita morirá y sólo parecerá acartonada.
(Foto: Jens Brüggemann)
Desde hace 26 años soy partidario de las cámaras con un 100% de imagen en el visor, y desde entonces he adquirido la costumbre de componer la sección de la imagen con tanta precisión que después no tengo que recortarla, es decir, que conservo la sección tal y como está fotografiada (a menos que quiera utilizar un formato diferente, por ejemplo, un formato cuadrado o panorámico).
La ventaja es obvia: al utilizar todo el tamaño del chip y, por tanto, todos los (megapíxeles) técnicamente a mi disposición, consigo la máxima calidad técnica, y en el pasado incluso galeristas con un ojo supuestamente de entendido han mirado mis copias baritadas (hechas a partir de negativos de 35 mm en blanco y negro) y han comentado con aprobación que evidentemente debo estar fotografiando con formato medio, ¡dada la gran calidad ...! ;-)
(Foto: Jens Brüggemann)
Las cámaras con un comportamiento de ruido muy bueno (es decir, bajo) en valores ISO altos son ideales para la fotografía infantil, ya que pueden seguir produciendo imágenes técnicamente buenas o al menos aceptables incluso en condiciones de luz desfavorables (como al anochecer o en interiores). La Nikon D3S es actualmente líder en este campo. Para esta foto del minitorneo de fútbol seguí utilizando el modelo predecesor, la Nikon D3 a 1.600 ISO (1/250 seg., Blender 3,5, 105 mm).
(Foto: Jens Brüggemann)
También hice esta foto, tomada en una "fábrica de juguetes", sin ayuda de ningún medio técnico de iluminación, es decir, utilizando únicamente la luz disponible.
El comportamiento de bajo ruido a valores ISO altos de mi Nikon D3 me ayudó a tomar una bonita instantánea de mi hijo escalando, en la que sólo la luz atmosférica disponible (la luz del día caía a través de la gran claraboya y a través de la verja abierta del fondo) contribuyó a la iluminación. Si hubiera utilizado un flash para esta toma, habría destruido inevitablemente la bella atmósfera.
(Foto: Jens Brüggemann)
Un buen enfoque automático y una velocidad de fotogramas rápida para el disparo continuo ayudan, como en la fotografía deportiva, a captar el momento "adecuado". Los niños suelen moverse tan deprisa que no se puede confiar en ver el momento "más espectacular" y luego conseguir hacer la foto a tiempo. En cambio, una serie de 5-6 fotos tomadas en rápida sucesión ayuda a no perderse el mejor momento.
(Foto: Kay Johannsen)
Pero el mejor equipo fotográfico no sirve de nada si no lo llevas contigo... No es raro que dejes tu cámara DSLR y sus accesorios en casa (siempre tienes al menos el objetivo y el flash de sistema juntos en tu mochila fotográfica) porque te da miedo cargar con el (pesado y voluminoso) equipo para una excursión de fin de semana, un paseo, un viaje en barco o en trineo.
Pero aunque sólo se trate de una breve visita a los abuelos, siempre merece la pena llevar una cámara encima, y precisamente por eso tengo una pequeña cámara digital compacta con zoom incorporado, además de mis cámaras DSLR (hace unos años fue la Leica Digilux 2 con el ingenioso flash indirecto plegable y orientable, luego la robusta Canon G9 con sus numerosas opciones de ajuste manual, y hoy es el modelo sucesor, la G11).
(Foto: Jens Brüggemann)
La cámara compacta como segunda o tercera cámara cabe en cualquier bolsillo de chaqueta, y con ella no te pierdes las muchas situaciones irrecuperables que no volverás a vivir, pero que te perderías si no llevaras la DSLR contigo por razones de comodidad y además no tuvieras una cámara compacta.
Incluso si sólo vas de compras con la familia (¡y no conozco a nadie que lleve consigo su equipo réflex!), pueden suceder momentos memorables que, si los has captado con la ayuda de la compacta, más tarde te harán pensar con nostalgia en el maravilloso momento en que "Junior" era aún pequeño y dio su primer paseo en el carrusel del centro comercial.
(Foto: Jens Brüggemann)
Los objetivos utilizados son tan importantes como la cámara, ya que determinan la calidad de la imagen y las posibilidades de disparo. Aunque en realidad soy un gran amigo de las distancias focales fijas, porque sólo ellas ofrecen la máxima calidad de imagen posible y la mayor apertura inicial posible (porque todo objetivo zoom, por muy bien construido que esté, es un compromiso), recomiendo el uso de objetivos zoom cuando se trata de fotografía infantil.
La sencilla razón es que nuestros jóvenes modelos rara vez siguen instrucciones. No se quedan quietos, sino que corren, saltan, bailan, retozan, saltan, hacen gimnasia y gatean; y a una velocidad que hace imposible cambiar las distancias focales fijas para adaptarse a las nuevas condiciones o cambiar la posición de disparo.
(Foto: Jens Brüggemann)
Los objetivos zoom, en cambio, permiten cambiar rápidamente la sección de la imagen, y a menudo utilizo la panorámica desde la sección de retrato a la toma larga para capturar una visión general de la acción en la tarjeta de memoria para la posteridad.
(Foto: Jens Brüggemann)
Mientras que los objetivos zoom gran angular tienen la ventaja de que la situación prácticamente se extiende delante del fotógrafo, de modo que éste se encuentra en medio de la acción (¡y por tanto también el espectador después!), lo que confiere a las tomas una credibilidad y una consternación propias del reportaje, las tomas con teleobjetivos parecen algo más distanciadas, pero al mismo tiempo también más "diseñadas". La separación del sujeto del fondo (objeto enfocado, fondo desenfocado), cuando las fotos se hacen con el Blender casi abierto, confiere a la foto el carácter de una foto publicitaria profesional. Nikon D2X con Nikkor AF 2.8/300mm IF-ED. (Foto: Jens Brüggemann)
Si estás pensando en comprar uno o varios objetivos en un futuro próximo, ¡asegúrate de que sean lo suficientemente rápidos! Yo prefiero los modelos con una apertura inicial de 2,8 (y luego una apertura lo más amplia posible), aunque excepcionalmente fotografío con objetivos zoom.
Recuerda: cuanto más rápidos sean los objetivos, menos grandes momentos te perderás en condiciones de poca luz. O, lo que es igual de importante, menos veces tendrás que "ayudar" a la luz disponible con la ayuda de luces de relleno o del flash del sistema. E incluso si tienes que utilizar un flash, la cantidad de luz (no natural) del flash será menor que si utilizas objetivos con una apertura de 5,6, por ejemplo.
En resumen: los retratos de niños resultan mucho más naturales si -proporcionalmente hablando- se ha utilizado la menor cantidad posible de luz de flash al hacer la foto.
(Foto: Jens Brüggemann)
Otro truco para que las fotos parezcan lo más naturales posible es utilizar el flash indirecto contra un techo blanco, sobre una pared blanca o contra un reflector. Pero eso pertenece al siguiente capítulo: "Equipos de iluminación útiles".
Equipos de iluminación útiles
Iluminación para grandes y pequeños presupuestos
Hay muchas formas de crear fotos con luz disponible, es decir, de evitar el uso de equipos de iluminación: Utilizar cámaras con sensores sensibles a la luz (y ruido de imagen reducido), utilizar objetivos con la mayor intensidad de luz posible, emplear técnicas de reducción del desenfoque (integradas en la cámara o el objetivo) y ayudas tradicionales como trípodes o soportes de mesa.
(Foto: Jens Brüggemann)
Pero llega un momento en que ya no puedes arreglártelas sin iluminación adicional.
(Boceto: Jens Brüggemann)
Flash incorporado y flashes de sistema
En interiores con pocas y pequeñas ventanas o cuando ya está oscuro por la noche (o incluso a última hora de la tarde en invierno), incluso el objetivo más rápido, la mejor reducción de desenfoque y el comportamiento de ruido más bajo con valores ISO altos ya no sirven de nada. Este es el punto en el que hay que utilizar un flash para iluminar la escena lo suficiente.
(Foto: Jens Brüggemann)
La desventaja de un flash integrado en la cámara es obvia (véase la foto de arriba, tomada con la Canon G9 con flash integrado): la luz dura viene directamente del frente, lo que hace que la toma parezca plana y da lugar a sombras antiestéticas en el fondo, que sólo resultan tan pequeñas porque el chico está apoyado directamente contra el fondo y yo también intenté aprovechar al máximo la iluminación disponible en la habitación con la ayuda de una velocidad de obturación lenta y un Blender abierto.
Por lo general, es mejor utilizar un flash de sistema externo y utilizarlo indirectamente (!) sobre un techo blanco o contra una pared blanca o un reflector. Para este hermoso retrato de un niño con su coche de caja de cerillas, utilicé mi flash de sistema Nikon SB800, que se dirigió indirectamente -en ausencia de un techo blanco o una pared blanca- contra el cristal de una gran ventana (que estaba a la izquierda del modelo), que reflejaba la luz hacia el modelo según la fórmula ángulo de entrada = ángulo de salida.
(Foto: Jens Brüggemann)
Otro método útil para utilizar con destreza los flashes de sistema consiste en utilizar accesorios que permitan utilizar flashes inalámbricos, "desatados". El flash de sistema se coloca donde el fotógrafo desee por motivos de diseño de iluminación y ya no se deja en la cámara.
El flash se dispara mediante un flash maestro u otro disparador situado en la zapata y se controla la cantidad de luz emitida (a través de la duración del flash). En esta foto de unos hermanos a contraluz por el sol, tomada en el claro de un lago forestal, el fotógrafo utilizó un Canon Speedlite junto con el ST-E (unidad de control para flash automático E-TTL inalámbrico) para iluminar el primer plano, los modelos. El resultado es un ambiente luminoso bello y equilibrado.
(Foto: Radmila Kerl)
Si el fotógrafo no hubiera utilizado ningún medio técnico de iluminación, o bien las caras de los dos niños habrían salido demasiado oscuras en la foto, o bien, si se hubiera utilizado previamente la medición puntual en las caras, la hierba del primer plano y las zonas iluminadas por el sol del fondo habrían salido demasiado brillantes (y posiblemente incluso "sopladas").
(Boceto: Radmila Kerl)
Por lo tanto, utilizamos los accesorios de iluminación no sólo "para hacer la luz", es decir, para que brille, sino a menudo también por motivos creativos.
(Foto: Radmila Kerl)
En esta foto, por ejemplo, el fotógrafo utilizó un potente flash de sistema inalámbrico (elevado a la izquierda de la posición de disparo, montado sobre un trípode) para proyectar sobre la modelo una luz más "dramática", pero también para resaltar a la modelo y su vestido blanco.
(Boceto: Radmila Kerl)
La tercera razón importante para utilizar la tecnología de iluminación ( además de la luminosidad insuficiente y el diseño creativo con la luz) es suavizar los contrastes (especialmente en las tomas a contraluz).
(Foto: Radmila Kerl)
Esta fue también la razón por la que se utilizó el flash de la cámara para esta foto: al hacer fotos a contraluz, si se quieren hacer fotos técnicamente perfectas, en la mayoría de los casos sólo queda la opción de iluminar el primer plano con un flash o un reflector para que la modelo aparezca suficientemente iluminada en la foto y, al mismo tiempo, evitar que las luces del fondo se "erosionen" (es decir, que no se dibujen).
Reflectores y difusores
Los reflectores están disponibles en muchos diseños, tamaños, calidades y superficies diferentes. Los más comunes son los llamados reflectores "pop-up", que se pliegan y se hacen manejables para el transporte y el almacenamiento y se despliegan automáticamente al desembalarlos y adoptan así su tamaño real (de trabajo).
Una vez plegados, los reflectores pop-up tienen la ventaja de ser fáciles de transportar y, además, son muy ligeros. La desventaja, sin embargo, es que son muy susceptibles al viento, ya que incluso la más mínima ráfaga de viento puede provocar una reflexión inestable de la luz debido a su diseño flexible.
En resumen, a la mínima ráfaga de viento, estos reflectores ya no pueden iluminar la maqueta de forma constante.
(Foto: Elli Bezensek)
Esta desventaja evidente llevó a California Sunbounce a perfeccionar los reflectores y, de este modo, a un diseño con un marco de aluminio estable, que tensa la tela del reflector y proporciona un buen soporte incluso con fuertes ráfagas de viento, permitiendo así una reflexión ininterrumpida, razón por la cual este accesorio de iluminación se ha convertido en indispensable en la fotografía profesional.
(Dibujo: Elli Bezensek)
Si se hacen fotos bajo un cielo despejado, sobre todo a contraluz, a menudo ocurre que el pelo y los hombros de la modelo aparecen demasiado brillantes, y a menudo "soplados", por el sol que brilla por detrás, a pesar de los iluminadores.
En este caso, un difusor, es decir, una fina tela blanca parcialmente translúcida que se coloca sobre la modelo, puede ser la solución. También en este caso hay diferentes diseños, desde difusores emergentes de varios fabricantes hasta el Sun-Swatter de California Sunbounce.
El Sun-Swatter es muy ligero, pero estable, y puede sujetarse por el as en un largo brazo de trípode. El objetivo del brazo del trípode es garantizar que la persona que lo sujeta sobre la modelo no distraiga la atención en la foto (ni tampoco su sombra).
Sin embargo, no siempre es posible llegar a esos extremos: O no tienes el difusor o el segundo ayudante para sostenerlo sobre la cabeza de la modelo.
A veces puedes ayudarte colocando a los modelos bajo un difusor "natural", por ejemplo bajo el follaje de un árbol. Esto también garantiza que los modelos salgan de la luz dura y reciban en cambio una luz difusa y suave.
Pero cuidado: la luz filtrada a través de las hojas tiene un claro tinte verde, así que o bien utiliza un filtro (como un filtro de claraboya), corrige la cámara o filtra el tinte de color después utilizando un programa de edición de imágenes.
(Foto: Jens Brüggemann)
Sistema de flash de estudio
Cualquiera que haya trabajado realmente con un flash de estudio se contagia del "virus" y no quiere volver a prescindir de él; lo compruebo una y otra vez en los talleres que organizo sobre el tema de la luminotecnia.
Contrariamente a lo que mucha gente cree, trabajar con un sistema de flash de estudio es mucho más fácil de lo que se piensa, sólo hay que explicar bien el principio una vez. Una vez comprendido el principio y su funcionamiento, podrás concentrarte plenamente en los jóvenes modelos durante la sesión y aprovechar al máximo todas las ventajas del sistema de flash.
(Foto: Elli Bezensek)
La gran ventaja de los flashes de sistema es la luz de modelado. Con su ayuda, los buenos sistemas de flash de estudio permiten ajustar la luz con precisión y controlar la iluminación casi al 100 % antes de realizar la toma.
(Foto: Elli Bezensek)
Sin embargo, esto sólo funciona si la luz de modelado es proporcional a la luz del flash, lo que sólo ocurre con los buenos sistemas, y si no hay luz ambiente -no regulable- (es decir, si la foto se hace en una habitación a oscuras).
(Boceto de Elli Bezensek)
Este punto es extremadamente importante y muchos fotógrafos profesionales lo subestiman, porque sólo cuando la luz de modelado es proporcional a la luz del flash puedes trabajar realmente de forma creativa y ajustar la luz según tus ideas ("lo que ves es lo que obtienes").
(Foto: Jens Brüggemann)
Otra gran ventaja de los sistemas de flash de estudio es la amplia gama de accesorios, especialmente la variedad de diferentes modeladores de luz. Los modeladores de luz, como su nombre indica, "dan forma" a la luz según el gusto del fotógrafo y la tarea que tenga entre manos. Hay modeladores de luz que producen una luz muy suave y plana.
(Dibujo: Jens Brüggemann)
También hay otros que proporcionan una luz muy dura y focalizada. Y hay muchos modelos intermedios, así como otros especiales para aplicaciones específicas. En resumen, hay algo para casi todos los gustos y todas las tareas, lo que le permite dar rienda suelta a su creatividad.
(Foto: Kay Johannsen)
Existen dos tipos diferentes de sistemas de flash de estudio: los sistemas con un generador y focos y los sistemas compuestos por varios flashes compactos. En el sistema compuesto por un generador y varios focos, los cables van de cada foco al generador, a través del cual cada foco recibe energía del generador.
Sólo el generador está conectado a la red eléctrica. También contiene la tecnología necesaria. Los focos, en cambio, consisten esencialmente en un tubo de flash, una luz de modelado y un ventilador de refrigeración; nada más. En un sistema compuesto por varias unidades de flash compacto, un cable va de cada unidad a la toma; esto significa que cada unidad de flash compacto puede utilizarse por separado y que la tecnología para ello se encuentra en cada unidad.
(Foto: Elli Bezensek)
Las ventajas de los flashes de estudio con generador son un mayor rendimiento, tiempos de reciclado del flash más rápidos (importante para los niños que se mueven rápido para no perderse el momento decisivo), una luz de modelado más brillante y una gama de funciones más amplia.
Además, normalmente se pueden controlar varios focos individualmente ("asimétricamente") de forma centralizada en el generador, que idealmente debería estar situado a los pies del fotógrafo. Los generadores modernos tienen un rango de control de diez f-stops. Esto significa que la potencia puede regularse en 10 f-stops completos (en 9 pasos enteros).
Lógicamente, el control de las unidades individuales de un sistema de flash de estudio compuesto por varias unidades de flash compactas también es asimétrico: cada unidad puede ajustarse individualmente.
Por regla general, los sistemas de flash compactos tienen un rango de control menor, una luz de modelado más débil y menos potencia (total), pero en conjunto son más pequeños y ligeros que los sistemas de generador, es decir, más compactos.
Esto y el menor precio de compra (por unos 2.000 euros netos se puede conseguir un buen juego de 3 unidades con accesorios incluidos en un maletín) son las razones de su mayor popularidad, sobre todo entre los fotógrafos aficionados dedicados, mientras que los grandes estudios fotográficos siguen confiando en los sistemas basados en generadores, pero no sin disponer también de un juego de flashes compactos para disparar "in situ".
En última instancia, no importa qué solución elijas. Tanto si utilizas un sistema de flash de estudio con un generador y focos como si utilizas varias unidades de flash compactas, no podrás distinguirlo en la foto final.
Por lo tanto, la decisión sobre qué sistema utilizar no influye en la calidad de la luz, pero sí hay diferencias en cuanto a la facilidad de uso y la gama de funciones.
(Foto: Elli Bezensek)
Lo que hay que tener en cuenta al comprar un flash de estudio
- La calidad y la fiabilidad tienen su precio, un sistema con tres cabezales incluidos los accesorios no puede costar menos de 1.000 euros, ni siquiera en versión de sistema de flash compacto, a menos que se haya ahorrado en aspectos cruciales, por ejemplo en la calidad de fabricación, la fiabilidad o -peor aún- la seguridad.
No te fiarías de un coche de 320 CV que sólo cuesta 800 euros. Así que prefieres gastarte unos cientos de euros más y tener la buena sensación de haber comprado un sistema de valor duradero, que además tiene la ventaja de no amenazarte latentemente con subidas de potencia mal dirigidas hacia el nirvana... - Nadie compraría un coche basándose únicamente en el criterio de las "prestaciones" (es decir, el número de caballos de potencia). La seguridad, la comodidad de conducción, el consumo de combustible, las opciones de carga, el diseño, etc. también son razones importantes a la hora de tomar una decisión de compra. Sin embargo, en el caso de los flashes de estudio, esto es exactamente lo que hacen muchos vendedores: comparan distintos aparatos basándose únicamente en el criterio del "rendimiento", medido aquí en vatios-segundo (julios).
Sin embargo, hay otros puntos mucho más importantes que la elevada potencia luminosa: tiempo de carga rápido, gran rango de control, luz de modelado potente, asimetría de la luz de modelado con respecto al flash, etc. Para mí, el punto "potencia" sólo vendría al final como criterio de compra, porque en la fotografía de personas en general y en la de niños en particular, a la gente le gusta disparar con grandes aberturas (aperturas) para separar al modelo del fondo (es decir, modelo enfocado, fondo desenfocado); y para ello se necesita muy poca potencia lumínica.
Sin embargo, si adquiere un sistema con (demasiada) potencia (por ejemplo, 3 flashes compactos de 750 vatios cada uno) y, en el peor de los casos, con un rango de control reducido (por ejemplo, sólo más de 4 fender) por razones de coste, tendrá claramente "demasiada luz" para retratos -incluso con el ajuste de potencia de flash más bajo- para poder hacer fotos con un diafragma abierto. Sobre todo porque muchas cámaras ya no empiezan en ISO 100, sino que tienen ISO 200 como valor estándar.
- La calidad y la fiabilidad lo son todo El mejor sistema de flash no sirve de nada si no funciona en el trabajo fotográfico. Sin embargo, a menudo son los "pequeños" accesorios los que resultan "decisivos en la guerra". Por ejemplo, recomiendo encarecidamente gastarse unos euros extra en soportes de lámpara con amortiguación de aire, ya que si el foco cae accidentalmente con fuerza al ajustarlo, el tubo del flash puede romperse rápidamente, lo que supondría un gasto de varios cientos de euros. Otro detalle pequeño pero no insignificante es la calidad de las ruedas de las bolsas de transporte.
Ni que decir tiene que no se compran bolsas para accesorios fotográficos sin ruedas, pero la calidad y el tamaño de las ruedas también desempeñan un papel importante, porque sólo las ruedas estables de tamaño de patinador o más grandes pueden arrastrarse por terrenos irregulares (e incluyo en esto las aceras alemanas). No todas las localizaciones fotográficas tienen suelos tan lisos y planchados como los que se encuentran en las tiendas de fotografía, ¡donde cualquier bolsa (acolchada sólo con material de relleno ligero) se puede arrastrar con facilidad! - Hoy en día, la movilidad lo es todo. Vuelo por todo el mundo con mi flash, pago regularmente por exceso de equipaje, lo cargo de un lugar de rodaje a otro, lo cargo en el vagón de la estación y lo vuelvo a sacar horas después, y a menudo lo utilizo en lugares de difícil acceso. Por lo tanto, me alegro de cada gramo de peso ahorrado, porque las numerosas piezas individuales del equipo suman notablemente. Por lo tanto, es fundamental tener en cuenta el peso y la movilidad del sistema a la hora de comprarlo, por lo que un sistema de flash móvil alimentado por batería debería considerarse una alternativa real.
Sistemas de flash móviles alimentados por batería
Una alternativa a los sistemas de flash de estudio que se ha hecho cada vez más popular en los últimos años son los sistemas de flash móviles que pueden funcionar en cualquier lugar e independientemente de la red eléctrica, es decir, especialmente en exteriores, con la ayuda de baterías recargables.
(Foto: Jens Brüggemann)
Lo más habitual es utilizar generadores alimentados por baterías, a los que se pueden conectar (normalmente dos) cabezales de luz y controlarlos por separado.
(Boceto: Jens Brüggemann)
Sin embargo, también existen los llamados "packs de viaje", con los que se pueden utilizar flashes compactos individuales en exteriores, aunque esta solución aún no se ha establecido en el mercado en grandes cantidades.
Actualmente poseo tres generadores de baterías diferentes (con distintas "calidades"), lo que demuestra lo valiosas que considero las posibilidades de iluminación que estos flashes móviles ofrecen al fotógrafo.
Para ser flexible, algo muy importante en la fotografía infantil, recomiendo generadores de entre 600 y 1200 vatios de potencia (con dimensiones más reducidas y menos peso que los generadores con más "potencia").
Asegúrate de comprar un sistema que también se pueda convertir en un generador de estudio sin mucho esfuerzo, por ejemplo sustituyendo la batería por una fuente de alimentación.
Así matarás dos pájaros de un tiro. Y ya verás: Es muy divertido utilizar un sistema de flash y "jugar" con la luz sin depender de una toma de corriente.
Esto permite hacer fotos "in situ" lejos de cualquier enchufe, como aquí, en el rincón de juegos de una gran tienda de muebles.
(Foto: Elli Bezensek)
Atrezzo
"El atrezzo son accesorios sin importancia, irrelevantes para una buena foto". Eso es lo que dicen la mayoría de los fotógrafos. "El atrezzo es la sal de la sopa, la guinda del pastel". digo yo.
(Foto: Jens Brüggemann)
Lo cierto es que el uso de atrezzo, también conocido como "accesorios", puede ayudar al fotógrafo a "dar" a una foto sin sentido una idea de imagen.
(Foto: Elli Bezensek)
Un retrato bonito a menudo carece de algo, es "sólo" un retrato. Con la ayuda del atrezzo, la foto adquiere un significado visual y cuenta una historia.
(Foto: Leonie Ebbert)
A menudo el fotógrafo ni siquiera tiene que preocuparse de conseguir el atrezzo, porque muchos simplemente "ya están ahí", sólo hay que "verlos" y utilizarlos. En esta foto, tomada por la fotógrafa en Uganda, queda claro rápidamente que el atrezzo, ya sea conseguido por la propia fotógrafa o simplemente "descubierto", influye en el mensaje de la imagen e incluso puede dar al espectador posterior una pequeña historia con la que sonreír por el camino.
(Foto: Radmila Kerl)
Si observamos y fotografiamos a niños jugando al aire libre, no tardarán en arrastrar algún objeto "interesante" (que se convierte así en atrezzo para la foto): una rana muerta, una araña cruzada viva, un petardo de Nochevieja ablandado que se ha quedado tirado por ahí, una piedra lisa, un guante desechado, una rama rota, etc. (Foto: Jens Brüggemann).
(Foto: Jens Brüggemann)
La cuestión del atrezzo que hay que llevar a la sesión fotográfica casi nunca se plantea cuando se fotografía a niños. Cada niño lleva consigo su juguete favorito (actual) cuando acude al fotógrafo, pero también cuando visita a familiares o se reúne con compañeros de juego.
(Foto: Jens Brüggemann)
No obstante, si quieres fotografiar a un niño, puede ser una buena idea tener algunas cositas para jugar en el estudio. Aunque a los niños les encantan sus juguetes favoritos, siempre se ponen muy contentos cuando se les permite jugar con juguetes nuevos que no tienen en casa, para variar.
Entonces tiran rápidamente su juguete favorito "al rincón" y se pasan horas jugando con el juguete nuevo. Ideal para que el fotógrafo "dispare" bellos e intensos retratos del niño que juega, casi desapercibidos y en cualquier caso tolerados.
(Foto: Jens Brüggemann)
No sólo los juguetes pueden utilizarse como accesorios; al fin y al cabo, cualquier cosa que sea reconocible en la foto e influya de algún modo en la declaración de la imagen y que no haya sido retirada por el fotógrafo (o trasladada a la imagen especialmente para la foto) es adecuada como accesorio. Aunque -normalmente- no se deberían hacer fotos de gente comiendo, durante una visita al zoo de Dortmund con mi hijo me hicieron unas "muecas" tan bonitas mientras comía patatas fritas que no pude resistirme a hacer una foto aquí.
(Foto: Jens Brüggemann)
Por cierto, casi todos los niños pierden la timidez ante el fotógrafo y posan encantados para la foto (al menos durante un breve instante) si se les pide que posen con su osito de peluche favorito (o conejo, tigre, pato, ratón, ...).
(Foto: Jens Brüggemann)
Si se aprovecha la franqueza, honestidad e ingenuidad del niño y se intenta "sobornar" al joven modelo con un pequeño regalo (como agradecimiento por la sesión de fotos), el niño posará más o menos pacientemente ante la cámara durante un rato. Pero no sin "molestarle" constantemente para saber de qué regalo se trata...
