O Adobe After Effects é uma ferramenta poderosa no mundo da edição de vídeo e animação. Ele permite que os criativos criem conteúdos visuais impressionantes. No entanto, com a complexidade e as diversas funções do After Effects, também aumenta a necessidade de trabalhar de forma eficiente e rápida. É aqui que entram os atalhos de teclado.

Dominar os atalhos de teclado no After Effects é um divisor de águas para qualquer videógrafo ou animador. Eles permitem reduzir cliques demorados e acelerar os fluxos de trabalho. Em vez de navegar pelos menus, você pode acessar ferramentas e funções imediatamente com combinações simples de teclas, o que ajuda a expressar sua criatividade de forma mais fluida e sem obstáculos.

Além disso, o uso de atalhos aumenta a sua precisão durante a edição. Eles permitem fazer ajustes rápidos sem perder o foco do seu trabalho. Isso é especialmente importante em um ambiente onde tempo e precisão são essenciais.

Neste post do blog, você aprenderá como dominar o Adobe After Effects através do uso eficiente de atalhos de teclado. Se você é novo no After Effects ou deseja aprimorar suas habilidades, esses atalhos irão ajudá-lo a maximizar seu potencial criativo.

Ferramentas - Combinações de teclas para Adobe After Effects

Gestão de Arquivos

Edição

Criar

Composição

Linha do Tempo

Ações

Controlo de níveis

Dicas para trabalhar eficazmente no Adobe After Effects

Ao clicar duas vezes num ponto de máscara ou num ponto de um caminho de forma, a caixa de transformação é exibida, o que permite transformar a máscara como um todo facilmente.

Tanto na janela do projeto quanto na linha do tempo, existem campos de pesquisa desde o After Effects CS4 que permitem buscar facilmente por arquivos importados, composições específicas ou efeitos aplicados na linha do tempo. Isso ajuda a manter a organização em projetos maiores.

Se estiver em qualquer composição, pressionar a tecla Shift permite ver sempre uma miniatura do fluxograma. Assim, pode-se ver todas as subcomposições e composições pai num relance. Ao clicar nas composições que se abrem facilmente, pode-se navegar rapidamente com as setas do teclado.

Com a ferramenta de câmera combinada prática, disponível num mouse de 3 botões, todas as funções estão imediatamente ao alcance: a ferramenta de rotação da câmera com o botão esquerdo, a ferramenta de rastreamento da câmera XY com o botão do meio e a ferramenta de rastreamento da câmera Z com o botão direito.

Os valores dos keyframes podem ser alterados facilmente ao clicar duas vezes no respectivo keyframe. Isto poupa a necessidade de navegar na linha do tempo.

Para redefinir a interpolação dos keyframes para o padrão linear, basta clicar numa tecla com o botão Ctrl pressionado, seja para keyframes individuais ou vários keyframes ao mesmo tempo.

Usando o botão de ocultar na camada é possível não exibir algumas camadas na linha do tempo, evitando a perda da visão geral. Basta ativar a ocultação na composição para manter o projeto organizado.

Em animações que devem ser sincronizadas com o áudio, é possível verificar facilmente temporização pressionando a tecla Ctrl ao navegar pela linha do tempo. Isto fornece áudio em tempo real e, ao parar, uma visualização dos próximos frames.

Ao clicar com o botão direito e selecionar "Mostrar no Editor de Corte", é possível exibir e animar rapidamente qualquer opção nas configurações de efeitos na linha do tempo.

6 aceleradores de fluxo de trabalho definitivos

1. Always name layers
   If a composition contains more than three layers, then name them according to their content or function. This way, you will have an overview in extensive projects with many adjustment layers, solid layers, shape layers, etc.
2. Create subcompositions
   For extensive projects, it is useful to isolate related layers in subcompositions. This way, you keep organized compositions, apply effects to all layers grouped together, and can isolate 3D compositions through the folding of transformations option ( ).
3. Use parent and child objects
   The "Parent" function proves to be a lifesaver in many cases. This way, you can make one object follow another, without setting a keyframe on the child layer. For tracking and complex camera animations, a must-have to avoid chaos!
4. Use adjustment layers and their blending modes
   Adjustment layers are very helpful, as they allow you to apply effects to all layers below them. But also, do not underestimate their use with blending modes. By applying an adjustment layer with any effect applied, for example set on Multiply, AE calculates the image resulting from the underlying layers, changes it, and multiplies it with the original. This saves onerous subcompositions that are meant to be duplicated once.
5. Adjust preview resolution
   If you need a responsive preview in a large composition, you can achieve this by setting the preview resolution from "Full" to "Half" or lower. The "Auto" setting is even more useful, as it calculates the necessary preview resolution for the active zoom level (e.g., "Full" at 50% zoom is unnecessary - Auto sets the resolution directly to "Half").
6. Skip frames in RAM preview
   In a quick RAM preview, you can also render only half of the frames. This way, you can create the preview in half the time. Simply set the skip value to 1 or higher in the preview window.