Krautan ulos makuupussista, laitan kengät ja lämpimät vaatteet päälle.
Biwak Geißkopfilla Zillertaler Alpeilla. 20 astetta pakkasta, kova tuuli ja kahdentoista tunnin biwak-yö tekevät valokuvauksesta talvisilla korkeilla vuorilla varsin vaativaa.
Parin minuutin käsivarsien pyörittelyn jälkeen elämä palaa kehooni. Sitten mieleni ja katseeni keskittyvät jälleen kuviin. Paksuilla hanskoilla rakennan kömpelösti jalustaa. Käsittely on vaivalloista, mutta jotenkin tehtävissä. Se on yli kahden vuosikymmenen valokuvauksessa tullut rutiiniksi, melkein rituaaliksi. Muutamassa minuutissa saapuu "hyvä" valo. Hyvin todennäköisesti tänään otetaan vaikuttavia kuvia. Kuitenkin "vain" klassisia vuoristomaisemia, ilman malleja, ilman toimintaa, ilman tilausta, vain minulle.
Mont Blanc iltavalossa. Myös tämän kuvan polarisoidun suodattimen vaikutus on rajallinen.
Ne ovat kuitenkin arvokkaita, eivät siksi että ulkona on juuri 20 astetta pakkasta tai eilinen kuuden tunnin nousu 24 kilogramman painoisella rinkalla oli raskasta, vaan ne tulevat arvokkaiksi, koska yöhä, auringonnousu, maisema ja hetki täällä ylhäällä ovat niin ainutlaatuisia.
Vihdoinkin aurinko nousee biwak-yön jälkeen Schwarzkogelilla Kitzbühelin Alpeilla.
Tällaiset kokemukset tekevät vuoristokuvaamisesta erityistä. Autosta ulos astuminen ja muutaman askeleen jälkeen luonnossa voidaan ottaa hyviä kuvia (melkein) kaikki. Mutta kuvan henkilökohtainen arvo kasvaa ponnistelun, koetun intensiteetin ja vaivan mukana. Vuoristokuvaus ei loppujen lopuksi ole muuta kuin klassista maisemakuvausta - vain vuorilla. Minun täytyy ja haluan ansaita kuvani, joskus jopa kärsiä niistä. Valokuvaus muuttuu minulle siten urheilullisesti luovaksi kokemukseksi.
Tekniset toimet ovat luonnollisesti hyvin samankaltaisia normaaliin maisemakuvaamiseen verrattuna. Ensin määrittelen kohteeni ja tarkastelen sitä, ainakin mahdollisuuksien mukaan, eri näkökulmista ja kohdista.
Oikean näkökulman etsinnässä…
Vasta kun olen löytänyt täydellisen kuvakulman, rakennan jalustani. En siksi, että tarvitsisin sitä pitkän suljinajan takia. Ei, myös jalustan kanssa muokkaan kuvaa tietoisemmin, tarkemmin ja siten lopulta luovemmin. Tavoitteenani on luoda optimaalinen kuva jo itse otoksen hetkellä. En halua enkä jaksa säätää kuvia tietokoneella kotona. Tässä on varmasti jotain tekemistä analogisen menneisyyteni kanssa: Dioja en voinut vain "leikata" saksilla. Sitten kiinnitän kameran Novoflex pikalukituksen avulla jalustaan. Mutta erittäin tärkeää: Älä vain lukitse pikalukituksia - lähes kaikkia yleisimpiä järjestelmiä tulisi jälkiä kiinnittää.
Kun kuva-alue ja näin ollen kuvan rakenne on määritetty, seuraavat puhtaasti tekniset toimet: ensin aukon säätö halutun syväterävyyden mukaan. Kriittisissä kohteissa, erityisesti korostetulla etualalla, tarkistan tarvittaessa syväterävyyden laajentumisen aukon pidikettä käyttämällä.
Tässä kohteessa riittävä syväterävyys ja sen valvonta aukon pidikkeellä ovat välttämättömiä.
Sitten suljen etsimen häikäisyltä. Maisemakuvauksessa jalustasta työstettäessä käytän aina peilin nostomoodia, jotta vältetään kaikki tärähdykset ja siten epätarkkuudet. Viimeiseksi laukaisen itselaukaisimella kahden sekunnin viiveellä. Loppu on digitaalinen nautinto: Histogrammin avulla voin tarkastella valotusta, suurennustoiminnolla tärkeitä yksityiskohtia ja maksimaalista terävyyttä. Jos jokin ei miellytä, otan kuvan yksinkertaisesti uudelleen, korjattuna tai optimoituna. Jos haluaa ehdottomasti luopua jalustasta vuorilla, nykyaikaisilla digikameroilla voi silti napata paljon "hyvää" valoa.
Optisen kuvanvakaimen ansiosta pystyin ottamaan tämän kuvan tärähtämättömästi 1/30 sekunnissa.
Jopa ASA 1600:een saakka kuvatulokset ovat erittäin hyviä, eli melko valovoimaisilla objektiiveilla voimme ottaa vielä kunnollisia kuvia heikossa hämärässä - ilman jalustaa, mutta kuten sanottu: "vain" kunnon, mutta usein ei täydellisiä. Nämä rajatapauksissa tärkeätä on suljinajan olemassaolo: sen ei tulisi alittaa 1/60 sekuntia. Poikkeuksen muodostavat tässä stabiilit järjestelmät. Objektiiveihin (Nikon, Canon) tai runkoon (Sony) sisäänrakennetut niin sanotut kuvanvakaimet vähentävät värähtelyjä, jotka aiheutuvat "tärisevästä" kädestä. "Vakaalla" tekniikalla taitavat valokuvaajat voivat pitää 1/15 sekunnin helposti kädessään.
Milloin ja missä luovuus alkaa todellisuudessa? Jo retkenvalinnassa vai vasta aktiivisen kohteenetsinnän aikana vuorilla? Uskon, että valokuvaus on kokonaisprosessi tässä suhteessa. Olennaiset vaiheet tapahtuvat varmasti itse kuvaamisen aikana. Näemme kohteen, muokkaamme sitä silmillämme, mielikuvituksellamme. Mutta vasta viimeinen vaihe, todellinen kuvan muokkaaminen kameran etsimen kautta, luo mielestäni mahdollisimman lopullisen, viimeistellyn teoksen. Suuri osa taiteellisesta luomisesta on siksi todellakin kuvanrakentamisessa. Toki oleellisena viittauksena on klassinen Kultainen leikkaus, suorakulmio jakautuu kahteen vaakasuoraan ja kahteen pystysuoraan linjaan.
Joka sijoittaa merkittävimmät kuvaelementtinsä leikkauspisteisiin, mieluiten vielä toisen kahdesta diagonaalista, ei koskaan tee virheitä.
Murmeli, Vanoisen kansallispuistossa Ranskassa. Murmelin pää sijoittuu kultaisen leikkauksen vasemmalle alareunalle ja sen avulla se katsoo syvyyteen kuvaa.
Erittäin klassinen kuvanrakenne: oikeassa alanurkassa on merkittävä kivi kultaisen leikkaukse legendassa, ja nouseva diagonaali vasemmalle ylöspäin:
Mutta ovatko nämä kuvat automaattisesti luovia? Kyllä ja ei. Ne ovat miellyttäviä ja puhtaasti visuaalisesti oikeita. Valokuvauksessa tärkeää on "avoimet" silmät, valmius kokeilla. Miksi ei uskaltaisi välillä 80% etualasta tai päinvastoin 80% taivasta? Jos taivaalla on elämää pilvien, valon tai minkä tahansa ansiosta, kaikki kuvanrakenteet ja kaikki suhteet ovat rikastuttavia. Hyvin monet valokuvaajat laiminlyövät usein, ja siihen syyllistyn itsekin, pystysuuntaisen formaatin.
Alpamayo; monet pitävät sitä "maailman kauneimpana vuorena", vaakasuuntainen. Ilman vasemmalla ylhäällä olevaa pilveä tämä kuvanrakenne olisi kuitenkin järjetön.
Alpamayo pystysuunnassa. Myös tämä vaihtoehto elää pilvien ansiosta:
Se tarjoaa meille monia täysin abstrakteja mahdollisuuksia. Erittäin voimakas etualan ja paljon syvyyttä yhdistäminen voi tuoda upeaa tilallisuutta.
Edelweiss, Vanoisen kansallispuistossa. Kuva otettiin voimakkaalla laajakulmaobjektiivilla, jotta tausta saatiin mukaan kuvaan. Etualaa valaistiin tehokkaalla LED-otsalampulla.
Usein yritän tietoisesti luoda hyvän motiivin vaaka- ja pystysuunnassa ja päätän vasta tietokoneella, tallennanko molemmat vaihtoehdot vai poistan toisen. Linjat kuvassa tarjoavat meille myös paljon mahdollisuuksia, ja vuoristossa niitä riittää.
Aurinko on matalalla ja sen aiheuttamien varjojen vuoksi sain hyödynnettyä tätä uraa kalliolla kuvan linjana.
Olipa kyseessä sitten laaksot, rosoiset vuoriharjanteet, kimaltavat purot tai kvartsijuovat kalliolla, muodot lumessa tai halkeamat jäätiköllä - mahdollisuudet ovat rajattomat.
Voiko hyviä kuvia suunnitella tai löytää kannattavia kuvauspaikkoja karttoja tutkimalla? Kyllä, ehdottomasti - jos osaa lukea karttoja. Aivan äsken uppouduin muutamaksi minuutiksi Kitzbühelin Alppien karttaan etsiessäni merkittäviä vuoria ja sopivia valokuvauspaikkoja. Otin huomioon seuraavat kriteerit: 1. Vuodenaika; on varhainen talvi, mikä tarkoittaa, että aurinko nousee selvästi idästä etelään ja laskee vastaavasti merkittävästi länteen.
Karttapala suuresta Rettensteinin vuoresta Kitzbühelin Alpeilla. Kaksi ulottuvuutta, jotka kulkevat lounaaseen ja kaakkoon, ovat selvästi havaittavissa ja viittaavat hyviin valokuvauspaikkoihin.
Niinpä minun piti löytää vuoria tai näkymiä, jotka näyttävät etelästä katsottuna spektaakkelimaisilta tai kiinnostavilta. Valitsin suosikkini, suurimman Rettensteinin huipun tällä alueella.
- Sijainti: Vuoren kuvaaminen syvästä laaksosta vinosti ylös päin on usein tyydyttämatöntä; minun on yleensä saavutettava korkeampi sijainti. Rettenstein lähettää kahdesta kauniista harjanteesta jalkojensa juurelta, toisen lounaaseen ja toisen kaakkoon. Ensimmäinen mahdollisuus oli löytynyt. Samanaikaisesti heräsi seuraava kysymys: onko motiivi sopiva polarisaatiosuodattimelle? Koska valokuvauksen suunta on tarkalleen oikeassa kulmassa nousevaan aurinkoon nähden, se sopii täydellisesti tämän suodattimen käyttöön. Polarisaatiosuodattimella taivas tulee tummemmaksi tai "sinisemmäksi" ja samalla kuva saa enemmän kontrastia. Sitä tulisi kuitenkin käyttää vain enintään 80% tehostaan, muuten se vaikuttaa epäluonnolliselta ja kliseiseltä.
Refuge du Glacier Blanc Dauphinessa. Kuva otettiin polarisaatiosuotimen kanssa, mutta selkeästi vähennetyllä vaikutuksella.
Sama kuva maksimaalisella polarisaatiovaikutuksella näyttää epäluonnollisen tummennetulta ja voimakkaan värikkäältä taivaalta:
Tällä tavalla olen toiminut yli 20 vuoden ajan suuren osan klassisesta maisemavalokuvauksestani vuorilla. Kun olen kerran liikkeellä, yritän luonnollisesti noudattaa aikataulua. Tiedän, milloin aurinko nousee tai laskee, ja voin arvioida melko tarkasti korkeusmetrien ja kilometrien etäisyyden perusteella, kuinka kauan minulla kestää päästä valokuvauskohteeseeni. Suunnittelen tietysti aikapuskurin, jotta voin toteuttaa myös spontaaneja motiiveja rauhassa.
Kamera kädessä ja avoimin silmin kulkea vuorimaailmassa, merkitsee ennen kaikkea arjen unohtamista. Vasta kun pääni on vapaa työstä, stressistä ja pakosta, näen kuvat ja olen valmis muuttamaan ne hyväksi valokuvaksi. Loput on puhtaasti hauskaa...
