Tutorial de FL Studio: Aprende a producir música

En esta introducción, el espectador es recibido por el autor del tutorial.

El primer capítulo trata algunos términos básicos de producción musical. Le ayudarán a comprender mejor el contenido posterior del curso de formación "Producción musical digital con FL Studio".

La parte 1 trata de los términos DAW y plug-ins.

El primer capítulo trata algunos términos básicos de producción musical. Le ayudarán a comprender mejor el contenido posterior del curso de formación "Producción musical digital con FL Studio".

La parte 2 trata sobre el home studio y los datos MIDI.

El segundo capítulo trata de los distintos espacios de trabajo de FL Studio. Éstos se presentan individualmente y se explica su funcionalidad.

En 2.1, se presentan las ediciones disponibles de FL Studio.

El segundo capítulo trata de los distintos espacios de trabajo de FL Studio. Éstos se presentan individualmente y se explican sus funciones.

En 2.2, se explican los elementos operativos generales, el secuenciador por pasos y la lista de reproducción.

El segundo capítulo trata de los distintos espacios de trabajo de FL Studio. Se presentan individualmente y se explican sus funciones.

En 2.3, el piano roll ocupa un lugar central.

El segundo capítulo trata de los distintos espacios de trabajo de FL Studio. Se presentan individualmente y se explica su funcionalidad.

2.4 trata del mezclador (la mesa de mezclas digital) y del navegador.

El tercer capítulo explica cómo trabajar en cada una de las áreas de trabajo y cómo están conectadas.

3.1 trata de los ajustes necesarios antes de iniciar una producción musical, como la selección del controlador de sonido adecuado.

El tercer capítulo explica cómo trabajar en cada una de las áreas de trabajo y cómo se conectan.

3.2 trata de la velocidad correcta, la carga de muestras en el secuenciador por pasos y su posterior vinculación a un canal de la mesa de mezclas.

El tercer capítulo explica cómo trabajar en los espacios de trabajo individuales y cómo se conectan.

La sección 3.3 trata sobre la carga de instrumentos en el secuenciador por pasos y el principio de patrones de FL Studio.

El tercer capítulo explica cómo trabajar en cada una de las áreas de trabajo y cómo están conectadas.

3.4 trata del trabajo con melodías en el piano roll y la conexión entre los distintos patrones.

El tercer capítulo explica cómo trabajar en cada una de las áreas de trabajo y cómo están conectadas entre sí.

En 3.5 se dan algunos consejos útiles sobre la representación visual en determinadas áreas de trabajo. También se explica en principio qué ajustes son necesarios para poder realizar grabaciones de audio.

El cuarto capítulo aborda los fundamentos teóricos de la utilización de efectos y el diseño sonoro con ecualizadores. También se tratan los temas de la dinámica y el uso de compresores.

En el quinto y último capítulo, el espectador sigue la producción de un ejemplo desde el principio. Se explican importantes técnicas de trabajo y se dan muchos consejos sobre el flujo de trabajo y el diseño de canciones.

En 5.1, se realizan los preparativos para un nuevo proyecto.

En el quinto y último capítulo, el espectador sigue la producción de un ejemplo desde el principio. Se explican importantes técnicas de trabajo y se dan muchos consejos sobre el flujo de trabajo y el diseño de canciones.

5.2 trata el importante tema del sidechaining. Se muestran dos formas de utilizarlo.

En el quinto y último capítulo, el espectador sigue la producción de un ejemplo desde el principio. Se explican importantes técnicas de trabajo y se dan muchos consejos sobre el flujo de trabajo y el diseño de canciones.

En 5.3 se añaden pistas e instrumentos adicionales.

En el quinto y último capítulo, el espectador sigue la producción de un ejemplo desde el principio. Se explican importantes técnicas de trabajo y se dan muchos consejos sobre el flujo de trabajo y el diseño de canciones.

En 5.4, también se añaden pistas e instrumentos adicionales, incluida la inserción directa de samples en la lista de reproducción.

En el quinto y último capítulo, el espectador sigue la producción de un ejemplo desde el principio. Se explican técnicas de trabajo importantes y se dan muchos consejos sobre el flujo de trabajo y el diseño de canciones.

En 5.5, la atención se centra en la construcción de un arreglo para una intro a partir de los elementos creados hasta el momento.

En el quinto y último capítulo, el espectador sigue la producción de un ejemplo desde el principio. Se explican importantes técnicas de trabajo y se dan muchos consejos sobre el flujo de trabajo y el diseño de canciones.

En 5.6, se presentan los clips de automatización importantes para la producción con FL Studio y se explica cómo se utilizan.

En el quinto y último capítulo, el espectador sigue la producción de un ejemplo desde el principio. Se explican importantes técnicas de trabajo y se dan muchos consejos sobre el flujo de trabajo y el diseño de canciones.

5.7 trata sobre el uso de clips de automatización con plug-ins externos y el uso de muestras de efectos.

En el quinto y último capítulo, el espectador sigue la producción de un ejemplo desde el principio. Se explican técnicas de trabajo importantes y se dan muchos consejos sobre el flujo de trabajo y el diseño de la canción.

En el capítulo 5.8, se tratan los fundamentos de la estructura general de la canción y se profundiza en los arreglos. Además, se optimiza el diseño del sonido con la ayuda de efectos, con lo que concluye el proyecto de muestra.